보고 끄적 끄적...2015. 10. 20. 08:24

<Man of La Mancha>

 

일시 : 20.15.07.30. ~ 2015.11.01.

장소 : 디큐브아트센터

작곡 : 마치 리 (Mitch Leigh)

작사 : 조 대리언 (Joe Darion)

극본 : 데일 와써맨 (Dale Wasserman)

연출, 안무 : 데이비드 스완 (David Swan)

음악감독 : 김문정

출연 : 류정한, 조승우 (세르반테스&돈키호테) / 전미도, 린아 (알돈자)

        정상훈, 김호영 (산초), 황만익, 배준성, 조성지 외

제작 : 오디컴퍼니(주), 롯데언테테인먼트

 

정확히 1달 만에 기사님을 찾아 갔다.

이번 시즌 다섯번째 관람이자 류정한 돈키호테 네 번째 관람.

이 작품은 왜 볼때마다 다른 장면에서 감동을 받을까!

이 날은...

다른 모든 걸 뒤로 하고,

1막 후반부에 돈키호테가 안뜰에서 기사로서 다짐을 하는 장면이 최고의 클라이막스였다.

게다가 류정한은 이 장면을

과감하고 단호하게 류정한의 육성 그대로를 표현했다.

시작은 분명 망상에 빠진 돈키호테의 목소리였다.

"숨을 크게 쉬고 어찌 살아야 할지를 생각해야 한다."

이 대사를 마치고 류정한은 무대를 등진채 꽤 오랜 시간 침묵 속에 서있었다.

그러다 허리를 꼿꼿히 펴더니 몸을 돌리면서 대사를 시작했다.

 

...... 오직 나의 정신만을 소유하겠나이다.

지금의 모습이 아니라 되어질 모습을 연모하나이다.

어리석은 환란을 추구하지 않으며 과거에 연연하지 않고

오직 앞만 바라보겠나이다

사내들에게는 정정당당하고

여인들에게는 예의를 갖추겠나이다......

 

처음엔 세르반테스의 목소리구나 생각했는데

갑자기 머릿속이 불이 켜지더라.

그때 알았다.

지금 저 목소리와 저 감정은 세르반테스도 돈키호테도 아닌

배우 류정한, 아니 인간 류정한의 육성이었다는걸...

고요하고 단정했다.

그리고 결연했다.

그리고 이 대사를 할 때 그의 눈빛은...

진심이더라.

가슴 끝이 묵직해왔다.

대사의 여백 하나 하나까지 선명하게 전달됐다.

확신이 들었다.

이로써 이번 시즌은 아쉬울게 하나도 없어졌다고...

 

이 작품은 늘 옳다.

적에도 나에게는...

 

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2015. 9. 23. 08:05

<Man of La Mancha>

 

일시 : 2015.07.30. ~ 2015.11.01.

장소 : 디큐브아트센터

원작 : 세르반테스 <돈키호테>

작가 : 데일 와씨맨(Dale Wasserman) 

작곡 : 미치 리 (Mitch Leigh)

작사 : 조 대리언 (Joe Darion)

연출, 안무 : 데이비드 스완 (David Swan) 

음악감독 : 김문정

출연 : 류정한, 조승우 (세르반테스/돈키호테) / 전미도, 린아 (알돈자)

        정상훈, 김호영 (산초), 황만익 (도지사), 배준성, 조성지 외

제작 : (주)오디뮤지컬컴퍼니, 롯데언터테인먼트

 

스페인의 성당들은 크고 깊다.

그래서 성당에 들어가면 저절로 신에게 고개가 숙여지거나 아니면 신을 철저하게 거부하거나 둘 중 하나다.

거대한 동굴 속으로 빨려드는 느낌이라 어떤 때는 종신형을 선고받은 죄수의 심정이 되기도 한다.

깊고 깊은 지하감옥에 갇힌 느낌.

이 작품의 무대를 보고 있으면 낮도 밤같았던 스페인의 성당들이 떠오른다.

세르반테스는 지하감옥에서 죄수들에게 말한다.

"법 앞에 모든 인간들은 평등하다!고.

하지만 정말 그럴까!

세르반테스는 사람들에게 말하고 싶었던 진실은 

법 앞에서든, 신 앞에서든 절대 평등할 수 없는 인간에 대한 위로였는지도 모르겠다.

스스로도 파란만장한 일생을 살았던 세르반테스는 그러나 끝까지 유머러스함을 잃지 않았다.

그러니까 <돈키호테>는

세르반테스 일생의 역작이기도 하지만 자신의 삶에 대한 거룩한 자서전이기도 하다.

 

개인적으로 이 작품에서 가장 감동적인 부분은 두 개의 결말이다.

돈키호테의 결말은 스스로를 둘시네아라고 말하는 알돈자의 변화에 감동받고

세르반테스의 결말은 두려움에 떨던 산초의 발걸음이 경쾌하게 바뀌는 부분에서 뭉클해진다.

나는 그 변화가 이 작품의 진정한 결말이라고 생각한다.

그리고 그 부분들은 매번 내 마음을 터치한다.

Moment of touch.

 

서서히 지하감옥의 계단을 올라가는 세르반테스를 향해

알돈자의 선창으로 시작되는 impossible dream.

이 장면은 세르반테스의 입장에서도 ,세르반테스를 연기하는 배우의 입장에서도 참 특별한 장면이라 하겠다.

일반적으로 무대 위 배우들은 객석을 보면서 연기한다.

(엔딩 부분은 특히 더!)

그런데 이 작품의 엔딩은 전출연자가 객석을 등지고 세르반테스을 바라보고

세르반테스를 연기한 배우는 그 모습을 위에서 내려다 본다.

시야를 조금 더 확대하면 출연자들 뒤쪽으로는 그 모습을 바라보는 수 백명의 관객들이 있다.

그야말로 엄청난 포커킹의 현장이 눈 앞에 펼쳐지게 된다.

매번 궁금했다.

이 장면에서 세르반테스를 연기한 배우는 어떤 심정일지...

행복할 수도 있고, 중압감으로 다가올 수도 있겠다.

중압감을 이겨낸다면 세르반테스의 마지막 대사는 아주 특별해진다.

"신이여, 도우소서! 우리 모두가 라만차의 기사입니다!"

일상에 지쳐 누군가의 위로가 절실해질 때,

나는 이 대사와 함께 산초의 경쾌해진 발걸음을 떠올린다.

그러면 거짓말처럼 버틸 힘이 생긴다.

 

친구여! 어서 일어서게!

모험을 떠날 시간이네...

 

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2015. 8. 19. 08:13

<Man of La Mancha>

 

일시 : 2015.07.30. ~ 2015.11.01.

장소 : 디큐브아트센터

원작 : 세르반테스 <돈키호테>

작가 : 데일 와씨맨(Dale Wasserman) 

작곡 : 미치 리 (Mitch Leigh)

작사 : 조 대리언 (Joe Darion)

연출, 안무 : 데이비드 스완 (David Swan) 

음악감독 : 김문정

출연 : 류정한, 조승우 (세르반테스/돈키호테) / 전미도, 린아 (알돈자)

        정상훈, 김호영 (산초), 황만익 (도지사), 배준성, 조성지 외

제작 : (주)오디뮤지컬컴퍼니, 롯데언터테인먼트

 

<Man of La Mancha> 두번째 관람.

8월 1일 첫번째 관람과 주연배우들이 달라서 또 다른 재미가 있더라.

다행스러운건 앙상블이 조금씩 자리를 잡아가고 있다는거다.

물론 아직까지는 clam down 해야 하는 부분들이 더 있긴 하지만...

그리고 노새끌이들은 지금보다 더 거친 놈들이면 좋겠다.

그러고보니 해오름극장 초연때 지금 도지사를 하고 있는 황만익이 노새끌이 대장 "페드로"였었다.

나도 감회가 새로운데 본인은 더 그렇겠다.

그런데... 황만익 도지사는, 아니 여관주인은 너무 과하게 가볍다.

"슬픈 수엽의 기사"도 너무 악하고

(확실히 나는 김도형이나 최민쳘 도지사 쪽이 더 취향이긴 하다.)

 

조승우는 그냥 정말 돈키호테더라.

꿈 속이 아니라 그야말로 현실을 살고 있는 라만차의 기사님이었다.

무대를, 작품을, 인물을 자신의 손바닥 안에 놓고 자유자재로 가지고 논다.

엄청난 감동으로 최고의 모습을 보여주겠다는 결의가 아니라

한바탕 제대로 놀아보겠다는 마음이다.

현실 그 이상의 것을 보는 돈키호테처럼!

류정한의 표현이 군더디기 없는 아주 깔끔하고 섬세한 표현이라면 

조승우는 그 다음이 어떻게 될지 짐작할 수없는 자유분방한 표현이다..

마치 또 다른 <헤드윅>을 보는 느낌.

그래서일까?

류정한은 세르반테스에 가깝고,

조승우는 돈키호테에 더 가깝다.

류정한은 "Dulcinea"와 'Impossible dream"이 귀에 확 들어오고

조승우는 "Man of La Mancha"와 "Little bird, Little bird"가 귀에 더 들어온다.

같은 역할을 누가 연기하느냐에 따라 이렇게 확 다를 수 있다니...

 

그리고 산초 김호영,

어느 정도 예상은 했지만 조승우와의 케미는 정말 최고더라.

사실 김호영이 산초를 한대서 튀지 않을까 걱정했는데 완전히 기우에 불과했다.

역대 산초들과는 또 다른 김호영만의 산초였다.

쥐며느리랑, 빨래터 장면은 완전히 빵 터져서 뮤지컬 <산초>인 줄 알았다.

조승우도 그렇지만 김호영도 치고 빠질 때는 확실히 아는 만만치 않은 여우다.

린아 알돈자는,

개인적으로 전미도 알돈자보다 훨씬 좋았다.

늘 느끼는 거지만 린아는 참 묘한 얼굴과 톤을 가진 배우다.

산전수전 다 겪은 창부의 모습과 아주 순수한 소녀의 모습이 늘 함께 보인다.

그래서 <J & H>에서도 린아 루시가 참 많이 가여웠는데

이 작품에서도 내내 뭔지 모를 뭉클한 애뜻함을 안기더라. 

정말 둘시네아가 된 알돈자를 보는 느낌.

아무래도 린아가 김선영, 조정은에 이어 

내 마음 속에 새롭게 담기는 알돈자가 되려는 모양이다.

 

아쉬운건,

10주년 기념공연인 만큼

해오름 초연 무대에 섰던 배우들을 섭외했었다면 좋았겠다는거다.

김도형 도지사와 이계장 까라스코, 민용국 신부도 다시 보고 싶었는데...

류정한과 초연에 돈키호테를 했던 김성기 배우가 도지사를 하는 것도 좋았을텐데.,.

혼자서 그게 참 아쉽더라.

(OD 신춘수 대표 섭외력에 살짝 약발이 떨어진건 아닌가 싶기도 하고... ^^) 

 

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2015. 8. 6. 07:53

 

<Man of La Mancha>

 

일시 : 2015.07.30. ~ 2015.11.01.

장소 : 디큐브아트센터

원작 : 세르반테스 <돈키호테>

작가 : 데일 와씨맨(Dale Wasserman) 

작곡 : 미치 리 (Mitch Leigh)

작사 : 조 대리언 (Joe Darion)

연출, 안무 : 데이비드 스완 (David Swan) 

음악감독 : 김문정

출연 : 류정한, 조승우 (세르반테스/돈키호테) / 전미도, 린아 (알돈자)

        정상훈, 김호영 (산초), 황만익 (도지사), 배준성, 조성지 외

제작 : (주)오디뮤지컬컴퍼니, 롯데언터테인먼트

 

La Mancha의 기사님께서 돌아오셨다.

슬픈 수염의 기사...

이 뮤지컬은 내가 류정한의 출연작 중에서 제일 좋아하는 작품이다.

해오름 초연때 인터미션 없이 세 시간여를 한 템포로 공연했을때부터

이 작품은 나를 완벽하게 사로잡았다.

스페인 여행에 대한 로망도 그때부터 시작됐었고

결국 그 로망도 현실로 만들었으니 정말 impossible dream이란 없는 모양이다.

보석같이 반짝반작 빛나는 가사와 대사들은

그대로 감동이고, 희망이고, 용기다.

힘들고 지칠때 이 작품의 대사들이 내게 얼마나 큰 힘이 되는지...

 

<Man of La Mancha>가 한국 공연이 벌써 10주년이 됐단다.

역시나 고전의 힘은 강하다.

예전에 스페인 국왕이 길거리에서 정신없이 웃고 있는 사람을 보면서 그랬단다.

"저 사람은 미쳤거나 아니면 돈키호테를 읽는 중이거나다!"

실제로 스페인을 여행하다보면 돈키호테의 흔적들을 심심치 않게 목격할 수 있다.

뜨거운 태양의 나라 스페인.

그래, 그곳이라면 지하 감옥에서도 충분히 유쾌한 연극이 펼쳐질 수 있겠다.

삶이란 그런거니까.

포기하지만 않겠다 작정하면 천 번을 치더라도

천 번을 일어서는게 삶이니까.

 

 

류동키는...

정말 유쾌하고 한없이 귀여운 할아버지였다.

<펜텀>을 끝내고 일주일도 쉬지 못하고 바로 시작된 작품임에도 <팬텀>의 흔적이 어디에도 없다.

(너무나 당연한 말이겠지만!)

예전에 류정한 배우가 사석에서 그런 말을 했다.

<지킬 앤 하이드>보다 <Man of La Mancha>가 더 좋다고...

본인이 애정작이라 그런지 무대에서 맘껏 자유롭고 진심으로 성실했다.

지하감옥의 세르반테스였고

저 별을 향해 마지막 힘이 다 할때까지 가는 돈키호테였다.

 

좀 지쳐 있었다.

지금 뭘 하면서 살고 있나 싶어 의기소침 했었다.

이렇아 살아도 정말 괜찮은건가 자책이 시작되려는 중이었다.

그런데...

알돈자를 둘시네아로 만드는 돈키호테가,

두려움에 떠는 산초에게 "친구여! 용기를 가지게!"라고 말하는  세르반테스가

내게 답을 줬다.

 

"무엇이 미친 짓인지 아시오?

 미쳐 돌아가는 이 세상에서 가장 미친 짓은

 꿈을 포기하고 현실에 안주하는 것이라오!"

 

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2014. 2. 6. 08:29

<Man of La Mancha>

일시 : 2013.11.19. ~ 2014.02.09.

장소 : 충무아트홀 대극장

원작 : 세브반테스

작가 : 데일 와씨맨(Dale Wasserman) 

작곡 : 미치 리 (Mitch Leigh)

작사 : 조 대리언 (Joe Darion)

연출, 안무 : 데이비드 스완 (David Swan) 

음악감독 : 김문정

출연 : 조승우, 정성화 (세르반테스, 돈키호테)/김선영, 이영미 (알돈자)

        정상훈, 이훈진 (산초), 서영주, 배준성, 이서환 외

제작 : (주)오디뮤지컬컴퍼니, CJ E&M

 

네번째 관람이자 이번 시즌 마지막 관람.

조승우 돈키호테도 그렇지만 김선영 알돈자와 정상훈 산초를 다시 보고 싶었다.

역시나 참 좋은 작품이고, 참 좋은 넘버들이고, 참 좋은 배우들이다.

매번 가슴을 먹먹하게 만든다.

이건 배우들의 연기가 좋다거나 무대가 환상적이라는 개념과는 완전히 별개다.

배경이 감옥이라 더 그렇기도 하지만 무대 자체는 마술과 특수효과가 난무하는 요즘 작품들과 비교하면

오히려 너무 변화가 없어서 심심할 정도다.

그런데 참 묵직하고 단단하다.

대사와 넘버 하나하나가 주는 의미가 다 특별하고 아름답다.

또 다시 꿈을 꿀 힘을 주게 하는 작품.

돈키호테의 황당한 행동들을 따라가다보면

어느새 impossible dream이 감히 possible dream처럼 느껴진다.

기꺼이 산초가 되어 돈키호테의 수행원을 자처하고 싶어질 정도다.

왜냐고 묻는다면...

대답은 하나다.

"그냥 좋으니까!"

 

개인적으론 이번 공연에서

조승우 돈키호테, 김선영 알돈자, 정상훈 산초의 조합이 취향에 잘 맞았다.

세명의 배우가 만들어내는 케미는 후반부로 갈수록 점점 더 깊어지고 진해진다.

세르반테스의 결말도, 돈키호테의 결말도 전부 다 가슴에 담긴다.

작품과 함께 나이를 먹어가는 배우들의 변화를 지켜본다는 것...

참 아름답구나!

무대 위에서 정말 세르반테스가 되어 원없이 한판 놀아보는 조승우와

노련한 절제미와 깊이가 느껴지는 김선영 알돈자.

그리고 순발력과 위트가 넘치는 정상훈 산초.

셋이여서 더 아름다웠던 무대였고 작품이었다.

 

아마도 이 작품은,

매번 공연될때마다 한번씩은 꼭 보게 될 것 같다.

좋다. 좋다. 참 좋다.

다만 그것뿐이다. 

 

"무엇이 미친 짓인지 아시오?

 미쳐 돌아가는 이 세상에서 가장 미친 짓은

 꿈을 포기하고 현실에 안주하는 것이라오!"

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2013. 12. 31. 08:53

<Man of La Mancha>

일시 : 2013.11.19. ~ 2014.02.09.

장소 : 충무아트홀 대극장

원작 : 세브반테스

작가 : 데일 와씨맨(Dale Wasserman) 

작곡 : 미치 리 (Mitch Leigh)

작사 : 조 대리언 (Joe Darion)

연출, 안무 : 데이비드 스완 (David Swan) 

음악감독 : 김문정

출연 : 조승우, 정성화 (세르반테스, 돈키호테)/김선영, 이영미 (알돈자)

        정상훈, 이훈진 (산초), 서영주, 배준성, 이서환 외

제작 : (주)오디뮤지컬컴퍼니, CJ E&M

 

2013년 내 마지막 공연 관람은 뮤지컬 <Man of La Mancha>

무슨 말이 필요할까?

impossible dream 한 곡만로도 모든 걸 끝장내버리는데!

이 작품은,

최고의 판타지고, 최고의 현실이고, 최고의 희망이고. 최고의 교훈이다.

대사 하나 하나가 그대로 보석처럼 빛나는 작품.

다행이다.

2013년 마지막 관람이 <Man of La Mancha>라서!

그것도 깨알 케미를 자랑하는 조승우 세르반테스와 정상훈 산초였으니...

 

조승우가 세르반테스에서 돈키호테로 변하는 과정은

<지킬 앤 하이드>의 Transformation에 버금가는 변신이다.

그것은 비록 지킬과 하이드처럼 극단적이고 파괴적인 모습은 아니지만

젊은 청년이 그럴듯하게 노인을 흉내내는 차원이 아니라

정말 망상에 빠진 늙은이를 무대 위로 천천히 불러내는 것 같다.

점점 노인네로 변하는 그의 목소리를 따라가다보면 나도 모르게 소름이 돋는다.

우수꽝스런 걸음걸이에 고개조차 똑바로 들지 못히고 이리저리 흔들어대는 노인네가

세상에 다시 없을 깊고 깊은 메시지를 내게 준다.

매번 관람할 때마다 묵직한 감동을 느끼게 하는 그런 작품.

 

이 작품에서 조승우는 이제 확실한 부동의 game maker가 됐다.

작품 전체를 그야말로 자유자재로 자신의 페이스대로 끌고 간다.

그렇다고 자신만 돋보이겠다는 이기적인 game maker는 절대 아니다

win-win!

이 정도면 이젠 아주 얄미울 정도다.

과유불급.

자칫하면 한없이 가벼워질수 있는데

정상훈 산초와도 여우같이 적정선을 유지한다.

갑옷 노크하는 장면을 포함해서 두 사람의 호흡.

아주 멋지고 최선이다.

(이 두 사람 도대체 왜 이제야 만났느냔 말이다.)

 

처음 예매할 땐 예의없는 티켓가격에 화가 났었는데

관람하고 나면 솔직히 지출이 아깝다는 생각이 안 든다.

(그게 더 문제다!)

예전에 <헤드윅>을 할 때 조승우가 후배 손승원에게 그랬단다.

"관객들은 6만원이라는 돈을 내고 우리 공연을 보러 와. 그게 되게 무서운 말이다!"

맞다!

그거 정말 무서운 말이다.

그러니까 조승우는 그걸 다 알고 있다는 거다.

조승우가 무대 위에서 돋보일 수밖에 없는 이유,

모든 프로듀서가 작품을 준비하면서 캐스팅 1순위로 그를 선망하는 이유.

충분히 이해되고도 남는다.

(귀신과 여우... 그 어디쯤에 배우 조승우가 있는 것 같다.)

 

이영미 알돈자는 처음 관람이었는데

아무래도 나는 김선영 알돈자와 더 잘 맞는 모양이다.

개인적으로 비음이 강한 배우를 좋아하지 않는데 이영미도 그랬다.

그리고 김선영 알돈자는 뭔지 모를 깊은 한과 서러움 같은게 느껴지는데

이영미 알돈자에게 느껴지는 건 분노가 대부분이었다.

그래도 "Aldeonza"은 이영미가 확실히 더 좋더라.

(배우마다 장단점은 늘 있으니까!)

 

2013년 마지막 관람이라는 감회가 작용하기도 했겠지만

이날은 마지막 장면이 유난히 가슴에 남았다..

또 다른 재판을 받기 위해 세르반테스로 돌아와 지하감옥을 나서는 장면.

그를 향해 한명씩 "Impossible dream" 부르며 도열하는 사람들.

그 숱한 둘시네아와 라만차의 기사들을 보면서

나 역시도 그들처럼 믿을 수밖에 없었다.

돈키호테는 결코 죽지 않았음을... 

 

 

 

 

Man of La Manch OST

 

01. Opening

02. Man fo La Mancha (I, Con Quixote)

03. It's All the same

04. Dulcinea

05. I'm Only Thinking of Him

06. We'r Only Thing of Him

07. I Really Like Him

08. What Does He Want of Me?

09. Little Bird, Little Bird

10. Baber's Song

11. Golden Helmet of Mambrino

12. To Each His Culcinea (To Every Man His Dream)

13. The Impossible Dream (The Quest)

14. Knight of the Woeful Countenance

15. Aldeonza

16. The Knight of the Mirrors

17. I'm Only Thinking of Him (reprse)

18. A Little Gossip

19. Final Sequence (The Death of Alonso Quijana)

20. Finale 

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2013. 11. 30. 08:40

<Man of La Mancha>

일시 : 2013.11.19. ~ 2014.02.09.

장소 : 충무아트홀 대극장

원작 : 세브반테스

작가 : 데일 와씨맨(Dale Wasserman) 

작곡 : 미치 리 (Mitch Leigh)

작사 : 조 대리언 (Joe Darion)

연출, 안무 : 데이비드 스완 (David Swan) 

음악감독 : 김문정

출연 : 조승우, 정성화 (세르반테스, 돈키호테)/김선영, 이영미 (알돈자)

        정상훈, 이훈진 (산초), 서영주, 배준성, 이서환 외

제작 : (주)오디뮤지컬컴퍼니, CJ E&M

 

정성화의 <Man of La Mancha>.

마치 세익스피어의 정극을 보는 것처럼 아주 진지해서 놀랐다.

아무래도 내겐 개그맨 정성화의 이미지가 아직 너무 크게 남아있나보다.

<영웅>을 보면서도 <레미제라블>을 보면서도

이상하게 배역의 비극성에 자꾸 그의 과거 이력이 겹쳐지는 걸 보면....

확실히 정성화는 좋은 소리를 가진,좋은 뮤지컬배우이다.

정성화는 자신이 가진 기량의 100%를 보여주기 위해 그야말로 최선을 다한다.

배우로서 정말 아름답고 멋진 모습이었고 연기였다.

그런데 이번 시즌에 조승우와 더블캐스팅이 된 것 일종의 불운이라 하겠다.

정성화의 이 작품의 메시지를 성실하게 전달하는 "player"라면

조승우는 게임의 룰을 자시의 페이스대로 끌고 가는 "game maker"다.

심지어 조승우는 자신의 가량을 80% 정도만 보여준다.

그럼에도 불구하고 200%의 효과를 발휘한다. 

완전히 다른 차원, 다른 세계에 있다.

게다가 자신은 완벽한 평정과 현실에 발을 딛고 있으면서

보고 있는 관객과 무대 위 배우 전부를 비현실의 차원으로 끌고 들어간다.

그야말로 판을 바꿔버린다.

조승우의 연기를 보면서 대단하다는 생각은 했었지만

이번처럼 무섭다는 생각이 든 적은 단 한번도 없었다.

그건 엄청난 공포였고 엄청난 전율이었고 엄청난 경험이었다.

이런 조승우와 더블을 해야하는 정성화는 참 힘들겠다.

이건 완전히 쌍방간의 "impossible dream"이 되버렸다

그래도 정성화니까 잘 버티기는 할거다..

후회가 됐다.

정성화의 돈키호테를 먼저 보고 조승우의 돈키호테를 볼 걸... 

그랬다면 정성화가 이렇게까지 밋밋하게 느껴지진 않았을텐데!

 

이훈진은 산초로 잔뼈가 굵은 배우라 딱히 할 말이 없지만

개인적으론 조승우보단 정성화와 더 잘 맞는 것 같다.

정성화와 정상훈의 만남은 가급적이면 좀 피하고 싶다.

둘이 너무 친한 관계로 혹시라도 과한 애드립이 나올까봐 걱정돼서...

(물론 그럴 일은 전혀 없겠지만!)

이상하게 이번 시즌은 산초의 노래가 전반적으로 좀 낮다.

연기적인 표현은 아주 좋은데

빨래터에서 익살스럽게 치고 올라가는 고음 부분은 아무래도 좀 아쉽다.

정상훈 산초는 몸에 밴 익살스런 표현이

이훈진 산초는 애니메이션을 보는 것 같은 표정이 확실히 압권이다.

확실히 정상훈이라는 뉴페이스 산초의 등장이

이훈진 산초에게도 새로운 면을 찾아내게 만든 것 같다.

(언제나 같을 순 없을테니까.)

덕분에 이번 시즌에서는 산초를 보는 재미도 쏠쏠해졌다.

 

김선영 알돈자.

그녀도 실수를 하는구나...

노새끌이에게 집단강간을 당한 알돈자가 돈키호테에게 원망과 분노를 마구 쏟아붓는 넘버에서

그녀가 가사 실수를 했다.

확실히 노련해서 잘 넘어가긴 했지만 다들 눈치 챈 느낌!

실수는 있었지만 이 넘버 가사는 들으면 들을수록 참 절절하고 아프다.

이 넘버를 부르는 김선영의 모습도 너무나 아프고...

"꿈꾸게 하지 좀 마!"

간절히 꿈을 꾸고 싶은 사람의 절실함이 이 가사 속에 전부 다 들어있다.

그래설까?

"난 알돈자가 아니라 둘시네야예요" 라고 당당하게 말하는 마지막 장면이 더 무게감있게 다가온다.

완전히 무너진 여자가 새롭게 태어나는 순간.

그 장면에서 나는 여전사 혹은 여신의 탄생을 목격한다.

이 작품!

후반부로 갈수록 너무나 깊고, 너무나 간곡하고

대사 하나하나가 너무나 진심이다.

 

처음 이 작품을 봤을땐

정말 너무 좋은 작품이네...가 전부였는데

보면 볼수록 묵직한 슬픔과 감동이 오래 가슴을 아프게 한다.

이렇게까지 나를 아프게 하고,

이렇게까지 나를 정신 번쩍 들게 하는 작품은 없다.

어떻게 이 작품은,

나를 매번 all kill하게 만들까?

참 잔인하네. 이 작품!

 

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2013. 11. 25. 11:44

<Man of La Mancha>

일시 : 2013.11.19. ~ 2014.02.09.

장소 : 충무아트홀 대극장

원작 : 세브반테스

작가 : 데일 와씨맨(Dale Wasserman) 

작곡 : 미치 리 (Mitch Leigh)

작사 : 조 대리언 (Joe Darion)

연출, 안무 : 데이비드 스완 (David Swan) 

음악감독 : 김문정

출연 : 조승우, 정성화 (세르반테스, 돈키호테)/김선영, 이영미 (알돈자)

        정상훈, 이훈진 (산초), 서영주, 배준성, 이서환 외

제작 : (주)오디뮤지컬컴퍼니, CJ E&M

 

<Man of La Mancha>

이 작품을 아마도 20번 이상은 본 것 같다.

개인적으로 너무나 좋아하는 작품이라 매번 공연될 때마다 찾기도 했지만

"impossible dream" 단 한 곡만으로도 all kill 시키고도 남는 그런 작품이다.

세르반테스의 원작이 워낙 탄탄해서이긴 하지만

뮤지컬 역시도 구성과 스토리, 넘버까지도 아주 탄탄하다.

(고전의 힘은 역시나 위대하다.)

감동과 재미, 깊이와 즐거움을 적재적소에 배치시켜 단 한 순간도 지루할 틈을 주지 않는 정말 최고의 작품이다.

어두컴컴한 지하 감옥이 메인 무대이긴 하지만

극중극의 상황에 맞게 뒷배경이 바뀌는 걸 보는 것도 놓칠 수 없는 즐거움이고

기승정결이 뚜렷한 넘버들도 너무나 매력적이다.

이제 그만 졸업해야지 하면서 어쩔 수 없이 사람을 끌어당기고 홀리는 작품.

이 작품은 아마도 나를 항상 give up 하게 만들거다.

(그리고 다시 일어서게도 만들거고...)

 

생각해보니 이 작품을 그렇게 많이 봤으면서도 조동키는 이번이 처음이었다.

(그러고보니 정동키도 본 적이 없네...)

6년만에 돌아온 돈키호테라는데 이제서야 첫대면을 한 셈이다.

조승우 돈키호테는...

그야말로 물만난 고기, 그 이상이었다.

작품을, 무대를, 배역을 완전히 자기 페이스대로 자유자재로 끌고 나간다.

그런데 그게 극중극이라는 작품의 형식과 제대로 맞아떨어지면서

몇 배의 상승효과를 만들어낸다.

폭발적인 가창력을 뽐내는 건 아니지만 연기력과 작품 해석 능력이 탁월하다.

표현적인 섬세함은 말 할 필요도 없고

애드립인가 싶을만큼 천연덕스러운 내던지는 멘트들도 극의 상황과 아주 딱딱 맞아떨어졌다.

(아마 애드립 맞을 거다)

조승우는 세르반테스보다 돈키호테적이 표현에 비중을 많이 뒀는데

그게 후반부로 갈수록 묵직한 감동과 함께 진한 여운을 남긴다.

돈키호테가 죽는 장면은 감정적으로 뭔가가 와르르 무너지는 느낌이었다.

최고의 표현이었고 최고의 장면이었다.

항상 이 작품을 보면서 "impossible dream"이 최고라고 생각했는데

조동키가 완전히 다른 이면은 내게 보여줬다.

조승우 본인도 감정적으로 깊이 몰입을 했던지

세르반테스로 돌아와 무대를 등지고 서있는 장면에서 감정을 추스리는 모습을 보이더라.

역시나  최고의 작품에 최고의 배우가 만나니 빛을 발하는 구나 생각했다.

극의 전체적인 흐름과 감정을 이렇게까지 완벽하게 컨트롤할 줄은 사실 몰랐다.

역시 조승우다!

 

김선영 알돈자는 1막에서는 목이 막혀있더니

2막부터는 제대로 치고 올라오면서 자신의 기량을 충분히 보여줬다.

특히 2막에서 세상을 원망하며 돈키호테에서 쏟아붓는 부르는 넘버는 정말 최고다.

정상훈 산초!

어느 정도는 이훈진 산초와 비슷하게 가지 않을까 예상했는데 그 예상을 완전히 뒤집었다.

살짝 김재만을 떠올리게도 했지만 확실히 정상훈의 감초연기는 이 작품에서 빛을 발한다.

살짝 부족한 노래 실력도 감칠맛나는 연기로 충분히 커버시킨다.

누군가는 산초 입장에서 이 작품을 보게 됐다는 평을 하던데 그 의견에 전적으로 동감한다.

조승우 돈키호테와의 만담 수준의 연기도 정말 좋았고

돈키호테가 죽는 장면에서는 한없이 유쾌한 줄만 알았던 산초의 울음때문에 가슴이 뭉클해지도 했다.

지금껏 봐왔던 산초와는 확실히 다른 느낌이라 놀랐다.

(요즘 배우 정상훈이 나를 자꾸만 놀라게 만든다.)

 

남자 앙상블의 합과 군무, 합창은 아주 힘이 넘치고 박력있어서 좋았는데

잠간씩 부르는 짧은 솔로곡들은 오히려 밋밋했다.

닥터 카라스코는 배준성은 첫대면이라 그런지 살짝 이질감이 있었고

(내가 이계창의 카라스코에 길들여진 탓도 있겠지만...)

조카(정명은)와 가정부(김현숙)도 예전보다는 음이 떠있어서 배우가 바뀐 줄 알았다.

그래선지 맛갈스런 고해장면도 전체적으로 잘 살아나지 못해 아쉬웠다.

 

세르반테스가 진짜 재판을 위해 감옥을 떠나는 마지막 장면을 보면서 문득 궁금해졌다.

극중이지만 모든 배우들이 전부 세르반테스를 보면서,

세르반테르를 향해 노래부르는 걸 보는 느낌은 어떨까?

이 마지막 장면에서 웃으며 계단을 올라가기 위해서

세르반테스를 맡은 배우는 자신의 모든 걸 다 보여줄 수밖에는 도저히 없을 것 같다.

어쩌면 그 마음의 깊이가, 그 발걸음의 과정이

이 작품이 우리에게 남긴 진정한 메시지인지도 모르겠다

 

확실히 아름답구나... 이 작품은!

확실히 아름다운 배우구나.... 조승우는! 

 

 
Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2012. 8. 24. 08:10

<Man of La Mancha>

 

일시 : 2012.06.19. ~ 2012.10.07.

장소 : 샤롯데씨어터

대본 : 데일 와서맨

작사 : 조 대리언

작곡 : 미치 리

연출 : 데이비드 스완

음악감독 : 김문정

출연 : 황정민, 서범석, 홍광호 (세르반테스/돈키호테)

        조정은, 이혜경 (알돈자)

        이창용, 이훈진 (산초)

        서영주 (여관주인), 박인배 (닥터 까라스코), 이영기 (신부) 외

 

돈키호테가 극 중에서 부르는 "impossible dream"은

정말 dream을 꿈꾸게 하는 넘버다.

<라만차>란 이름으로 국립극장 해오름극장에서 초연됐을 때

이 노래가 줘던 감동과 가슴 먹먹함이라니!

오랜 시간이 지나도 선명하게 기억될만큼 인상적이고 강렬했다.

김성기, 류정한, 조승우, 정성화에 이어

2012년 서범석, 황정민, 홍광호까지 참 많은 배우들이 이 강렬하고 몽상가적인 돈키호테를 연기했다.

분명 <지킬 앤 하이드> 만큼이나 매력적이고 탐이 나는 배역임에는 틀림없다.

 

<지킬 앤 하이드>, <오페라의 유령>에 이어 돈키호테의 타이틀까지 거머 쥔 배우 홍광호!

개인적으로 이 배우는 언제쯤에 쉬겠다는 결심을 할까 진심으로 궁금하다. 

<오페라의 유령>, <지킬 앤 하이드>, <닥터 지바고>에 이어 <맨 오브 라만차>까지

쉼 없이 이어진 배우 홍광호의 여정이 관객 입장에서도 참 숨가쁘다.

최연소의 타이틀에 연연하는 게 아니라면 이제 제발 조금 쉬었으면 좋겠다.

완숙하고 노련한 배우로 성장하기 전에 지쳐서 너무 노숙한 배우가 될까봐 걱정된다.

(이제 겨우 30대 초반에 불과한데...)

 

홍광호의 세르반테스는 나쁘지 않았다.

그러나 돈키호테는 어린 홍광호가 표현하기에는 확실히 부족하고 어설프다.

공연을 보면서 내내 영화 <은교>가 떠올랐다.

얼굴과 겉모습은 어떻게 분장과 카메라 기술, 연기로 그럴듯한 나이로 보이게 만든다해도

목소리에 담긴 젊은이의 음성을 도저히 숨길 수 없었던 박해일의 적요.

영화를 보면서 답답하고 막막했던 심정이 홍광호의 돈키호테를 보면서 또 다시 찾아왔다.

아! 이 역할은 연기력과 성량으로만 할 수 있는 배역은 아니구나 절감했다.

서범석과 황정민은 그 정도까지는 아니었는데

홍광호는 특히 대사할 때 나이들어 보이게 하려고 너무 필사적으로 노력한다.

어차피 돈키호테도 세르반테스가 연기하는 극중 인물에 불과할 뿐인데...

그러다 보니 넘버가 두동강이 나버리고 만다.

처음 도입부는 노인의 음성으로, 그러다 클라이막스나 후반부에서는 홍광호 자신의 목소리로.

사실 좀 혼란스러웠다.

그냥 처음부터 세르반테스로 불렀다면

아마도 그의 장점이라는 "미친 가창력"을 속시원하게 만끽할 수도 있었을텐데...

정확하게 두 동강 나는 "impossible dream"을 들으면서

소리의 빈틈이 공간의 여백까지 막막하게 만들어서 참 안따까웠다.

물론 홍광호에게도 돈키호테 캐릭터는 쉽게 접근하기 힘든 역할이었겠지만

이번만큼은 그가 너무 욕심을 낸 것 같다.

한 10년 후에 이 역할을 했다면 어땠을까?

그가 만들어낸 캐릭터는 고 정주영 회장의 모습까지도 보여 본의 아니게 코믹요소까지 더해진다.

턱을 쭉 빼고 "운명이 이끄는데로~~~~", "주여~~!"를 연발할 때마다 나는 사실 많이 난감했다.

"ㅏ"를 "ㅓ"나 "ㅡ"로 발음한 것도 의도적인 것 같은데

굳이 그럴 필요가 있었을까 싶다.

홍광호는 아마도 돈키호테라는 인물에 너무 많이 집중하고 고민한 모양이다.

세르반테스가 연기하는 돈키호테가 아닌 홍광호가 연기하는 돈키호테 말이다.

그래도 이번 작품에서는 CCM 풍으로 부르지 않아서 그 점은 개인적으로 좋았다.

 

세르반테스가 <돈키호테>라는 작품을 출판했을 때 나이가 58세였다.

세르반테스의 일생과 실제 경험이 고스란히 담겨 있는 이 작품의 무게는

개인적으로 코믹이 아니라 풍자, 위트로 풀어야 한다고 생각한다.

그런 점에서 이번 시즌 "맨 오브 라만차"는 조금 안타깝다.

태어날 때부터 영주였던 영주님도 그렇고 돈키호테도 그렇고 너무 과하게 코믹하다.

(특히 홍광호가 연기하는 돈키호테는 코믹의 정도가 더 쎄다)

그래서 닥터 카라스코와 노새끌이 사내들이 진중하고 심지어 비극적으로 보이기까지 한다.

(이렇게 쓰면서도 나 역시 참 난감히다...) 

아마도 이번 관람이 이번 시즌 <맨 오브 라만차>의 마지막 관람이 되겠지만

(50% 파격 할인이 아니라면 다시 찾게 되진 않을 것 같다)

그래도 박인배 조정은, 두 배우의 새로운 발견은 꽤 알찼고 괜찮았다.

조정은의 다음 작품 <레미제라블> 판틴도 참 궁금해졌고

그리고 박인배의 다음 작품도 기대된다.

이창용 산초도 의외로 귀엽고 괜찮았다.

산초의 터줏대감이라고 할만한 이훈진과는 확실히 다른 표현이었고

(개인적으론 참 지적이고 똑똑한 산초라고 생각했다)

특히 액팅과 표정이 참 좋았다.

 

그나저나 <레미제라블>의 캐스팅은 참 의외다.

(정성화 - 장발장, 문종원 - 자베르, 조정은 - 판틴, 이주스 - 고제트, 김우형 - 앙졸라 ...)

최고의 퀄리티를 위해 주연부터 앙상블까지 원캐스팅으로 공연된단다.

런던 오리지널 크리에이티브팀 전원이 직접 한국에 내한할 예정이라니 기대가 된다.

그런데 참...

배우들이 너무 젊다.

그래서 솔직히 걱정된다. 

 

Impossible dream

 

그 꿈 이룰 수 없어도

싸움 이길 수 없어도

슬픔 견달 수 없다해도

길은 험하고 험해도

정의를 위해 싸우리라

사랑을 믿고 따르리라

잡을 수 없는 별일지라도

힘껏 팔을 뻗으리라

 

이게 나의 가는 길이요

희망조차 없고 또 멀지라도

멍추지 않고 돌아보지 않고

오직 나에게 주어진 이 길을 따르리라.

 

내가 영광의 이 길을 따라가면

죽음이 나를 덮쳐와도 평화롭게 되리

 

세상은 밝게 빛나리라

이 한 몸 찢기고 상해도

마지막 힘이 다할 때까지

가네,

저 별을 향하여

 

 

 

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2012. 7. 16. 08:25

<Man of La Mancha>

 

일시 : 2012.06.19. ~ 2012.10.07.

장소 : 샤롯데씨어터

대본 : 데일 와서맨

작사 : 조 대리언

작곡 : 미치 리

연출 : 데이비드 스완

음악감독 : 김문정

출연 : 황정민, 서범석, 홍광호 (세르반테스/돈키호테)

        조정은, 이혜경 (알돈자)

        이훈진, 이창용 (산초)

        서영주 (여관주인), 닥터 까라스코 (박인배), 이영기 (신부) 외

 

뮤지컬 <Man of La Mancha> 

개인적으로 세 손가락 안에 꼽을 정도로 정말 좋아하는 작품이다.

<라만차>라는 제목으로 국립극장 해오름극장에서 초연됐을 때 소위 제대로 꽃히고 말았었다.

그때 김성기와 류정한이 세르반테스를 했었고 나중엔 인터미션이 생기긴 했지만

초반에 3시간이 넘는 시간을 인터미션 없이 그냥 진행했었다.

긴 시간이었음에도 불구하고 전혀 지루하거나 힘들지 않았었다.

뮤지컬 넘버가 주는 감동은 엄청난 충격에 가까웠었다.

원래는 작년 OD 공연작이었는데 <지킬 앤 하이드>에 밀려(?) 올 해로 드디어 공연에 올랐다.

impossible한 노인네가 돌아오니

절로 dream을 꿈꾸지 않을 수 없다!

 

황정민, 서범석, 홍광호.

캐스팅이 공개되고 난 후 쾌재를 불렀던 건 드디어 서범석의 돈키호테를 볼 수 있다는 기쁨 때문이었다.

서범석 스스로도 꿈의 배역으로 생각했던 돈키호테가 아니던가!

제작발표회때 그는 "impossible dream"을 부르며 살짝 감격했단다.

이해가 됐다.

그 작품은, 이 배역은 충분히 그럴 수 있는 작품이자 배역이니까.

알돈자는 둘째 출산 후 육아에 전념하다 오랫만에 무대로 복귀하는 이혜경이,

개인적으로 의외의 캐스팅이라고 생각한 조정은이 더블 캐스팅됐다.

산초는 이훈진과 이창용.

(오~~호! 이창용도 의외의 캐스팅이 아닐 수 없다)

사랑스럽고 가녀린 역을 주로 했던 조정은이 산전수전 다 겪은 알돈자를 한다?

일단 그림은 잘 그려지지 않았다.

서범석, 조정은, 이훈진.

일찌감치 중앙열 제일 앞자리를 잡아놓고 조마조마하면서 기다렸던 작품이다.

(샤롯데를 찾아가는데 심지어는 살짝 흥분되기도 했다.)

 

서범석 세르반테스와 돈키호테.

이 역이 배우 서범석이 진심으로 원하고 바랐던 그 배역임에 분명한가보다.

매 장면을 어떻게든 최선을 다하려는 진심이 감동적이었다.

그런 감동과 감격이 살짝 넘치는 경우도 있긴 했지만 전체적으로 나쁘지 않았다.

어쩡쩡한 다리와 황망한 눈동자 설정은 코믹하면서도 인물에 적절하게 어울렸다.

개인적으론 연기보다 노래가 더 좋았고.

배우 자신이 갖는 감동과 감격이 연기에 자주 투영되는 것 같았고

<미스터 마우스>의 인후도 순간순간 보인다.

그래도 9월겨에는 지금보다 더 여유롭고 안정된 돈키호테가 되지 않을까 기대가 된다.

나를 제일 많이 놀랍게 만든 장본인이었던 알돈자의 조정은.

공연 시작 전부터 무대에 배우들이 자리를 잡고 있는데

왼쪽 구석에 조정은이 부스스한 머리를 하고 앉아 있었다.

언제나 목소리에서부터 몸짓까지 전체적인 태(態)가 곱고 사랑스러운 조정은이었는데...

그녀의 알돈자는 거침없었다.

그때까지 알돈자 역은 역시 김선영이 최고라고 생각했었는데 

그 틀을 조정은이 완벽하게 무너뜨렸다.

개인적으로 요근래 본 조정은 작품 중에서 베스트 오브 베스트였다.

그 가냘픈 몸에서 어떻게 그런 힘이 나오는지 보면서도 쉽게 믿어지지 않았다.

조정은이 아니라 알돈자 그 자체였다.

확실히 조정은은 배우다!

(이제 점점 경지에 오르려는 모양이다. 그녀, 정말 멋지다!)

노새끌이들과의 험난한(?) 폭행장면도 너무 실감났고

폭행을 당한 후 돈키호테에게 쏟아붓는 장면도 너무 절절했다.

마지막 장면에서의 그 멍한 느낌도 너무 멋지게 표현했다.

아마도 여우같은 조정은 때문에 이 작품을 다시 보게 될 것 같다.

 

산초 이훈진은 역시 말이 필요 없는 산초였고,

(그래도 가끔은 해오름극장 초연때의 맛깔스런 김재만 산초가 그립다.)

닥터 카라스코는 내내 이세창에 익숙했었는데 

이번에 새롭게 캐스팅된 박인배의 표현도 너무 좋았다.

좀 더 이지적이고 시니컬하다고나 할까?

특히 목소리와 톤이 정말 매력적이다.

박인배는 배우말고 아나운서를 했어도 정말 괜찮았을 것 같다.

연기가 약하다는 뜻이 아니라 그정도로 딕션이 정확했다.

"난 태어날 때부터 영주였으니까..."

서영주의 깨방정도 나름대로 재미있긴 했지만

도지사와 여관주인이 너무 극명하게 대비돼서 오히려 좀 당황스러웠다.

도지사는 전작 <닥터 지바고>의 코마로브스키 느낌 그대로였고

여관주인은 대사에 코믹요소를 많이 넣은 것 같은데 개인적으로는 좀 과하다는 느낌이다.

(김성기 정도의 표현이 딱 좋았던 것 같다)

아, 참!

4분 가량의 프롤로그 인트로가 끝난후 바로 이어지는 구음은 참 좋았다.

(난 정말이지 맨 오브 라만차의 인트로만 들어도 심장이 두근거린다)

나중에 불친절한 여관 안주인으로 나오는 배우 오은미인데

소름끼치는 울림이었다.

 

맨 앞 줄에서 관람해서인지는 모르겠지만

무대가 전체적으로 높아서 깊이감은 예전에 비해 많이 줄어든 것 같다.

그래선지 좀 협소하고 답답하다는 느낌도 든다.

그래도 무대를 한 눈에 보기에는 확실히 편해졌다.

여관 입구도 중앙이 아닌 살짝 왼편을 바라보고 있어

관객 입장에서는 객석 왼편에 앉는 게 아무래도 덜 답답할 것 같다.

이상한 건,

처음에 세르반테스가 감옥으로 들어오는 장면과

재판을 받기 위해 감옥으로 나가는 장면이 좀 밍밍해졌다.

연기적인 문제가 아니라 무대 셋트 자체가 좀 다른 느낌인 것 같아 아쉽다.

(나 혼자만 터무니없이 그렇게 느꼈을수도 충분히 있다) 

어쨌든 참 오랫동안 이 작품을 기다렸다.

살짝 낯선 느낌도 있지만 여전히 변하지 않는 건 거 참 괜찮은 작품이란 사실이다.

이 작품은 여전히 내 심장을 뛰게 한다.

아, 참. 좋구나...

 

Posted by Book끄-Book끄