보고 끄적 끄적...2013. 10. 24. 07:54

봄과 가을, 일년에 딱 두 차례 열리는 간송미술관 정기전시회.

올해 봄에 "표암과 조선남종화파전"을 놓치고 나서 얼마나 후회를 했는지 모른다.

어찌어찌 시간을 내서 마지막날 가긴 갔었다.

그런데 줄이 너무 길어서 도록만 사고 관람을 포기했다.

5시간 정도 기다려야 한다고해서...

그래서 이참에는 아예 작정을 하고 개관시간보다 30분 일찍 도착했다.

그런데 이럴 수 있는건가?

일요일이라 관람객이 많을거란 예상은 했지만

이미 성북파출소까지 줄이 이어져있었다.

솔직히 한시간 정도 기다리면 되지 않을까 싶었는데 무려 3시간이나 기다렸다가 입장했다.

작정하고 나선 길이라 가방 안에 기다리면서 읽을 책과 물을 챙겨가긴 했지만

정말 오랫만에 가을 햇빛에 노릇노릇 성실하게 익었다.

(다행이다. 잘 벼른 칼처럼 날카로운 햇빛이 아니어서...)

그대도 다 괜찮다.

끝이 분명히 있다면, 그 끝에 목적과 의미가 기다리고 있다면

충분히 기다릴 수 있다.

 

간송미술관을 들어서면 늘 마음이 편해진다.

사람의 손으로 일부러 가꾼게 아니라

나무가 가진 품성대로 제멋대로 자란 가지들을 지나오는 것도

햇빛을 받아 반짝반짝 빛나는 열매와 작을 꽃들과 눈맞추는 것도

눈과 비, 바람을 그대로 받으며 서있는 부조물을 보는 것도

나는 늘 정겹고 포근하다.

간송미술관의 소나무는 보고 있으면

품격과 기품보다는 오랜 세월을 묵묵히 견뎌온 뚝심이 느껴진다.

그리고 앞으로 긴 세월을 더 오래 견딜 수 있을 것 같은 생존의 책임과 의무까지도...

간송 전형필 선생의 마음이 이러지 않았을까?

6.25 피난길에서까지 훈민정음 해례본을 품 안에 품고 길을 떠났던 그 애뜻함이,

일부러 일본까지 건너가 빼앗긴 문화재를 자비로 사왔던 그 견고하고 확고한 고집이

아직도 간송미술관 주변에 아우라로 살아있는 것 같다.

고인의 뜻이었다지만 봄가을 두 차례씩 무료로 전시회가 열릴때마다

보물급의 귀한 미술품을 이렇게 입장료없이 봐도 되나 싶어 늘 민망하다.

그래선지 정말 최선을 다해서(?) 불만없이 기다리게 되는 것 같다.

 

이번 "진경시대화원전"에는 김홍도와 신윤복의 보물같은 그림들이 정말 원없이 볼 수 있다.

김홍도의 그림은 웅장하면서도 단단한 직립의 수직 구도가 심지처럼 박힌다.

그 수직의 구도 끝에는 떨어지는 폭포를 받아내는 웅덩이가 있거나

한그루의 나무가 주위 풍경에 무관하듯 담담히 서있다.

뭐랄까?

견재함으로 버텨내는 고집스러움이 느껴진다.

신윤복의 그림들은 색채보다는 오히려 표정에 더 눈길이 간다.

남자들의 얼굴은 눈썹과 눈꼬리가 올라가 어딘지 심통맞고 의뭉스럽게 보이고

여자들의 표정은 꼭 이런 말을 하는 것 같다,

"그래, 어디 늬들 깜냥껏 해봐라...!"

너희 남자들 하는 모양을 내가 다 안다는 듯한 표정.

확실히 신윤복의 그림 속 여자들은 남자들보다 두어수쯤 위다.

이의양의 데생같은 그림들도 눈에 들어왔고

신한평의 "자모육아(慈母育兒)"는 엄마 미소가

김희겸의 "연호대란"은 그 귀염성에 개구장이 미소가 절로 생겼다.

(정말 대란이긴 대란이다.) 

전시된 그림에 제목과 작가명만 써있어서 좀 서운했는데

다행히 도록에는 크기와 연도, 지본수묵(紙本水墨)이나 지본담채(紙本淡彩) 라는 설명이 써있었다

그림 옆에 있는글귀들도 따로 적혀있고...

(솔직히 그림 속에 있는 한자들은 흘림체가 많아 암호처럼 느껴져서...)

전시장 유리가 그림을 왜곡돼 보이게 하는 건 많이 아쉬웠지만

오랫만에 긴 기다림 속에서 달콤한 오수(午睡)같은 시간을 보내서 행복했다.

한 번 더 둘러보고 싶었는데 유도되는 줄을 따라 그대로 나올 수밖에 없었다.

미술관을 뒤로 하고 내려오니

늘어선 줄이 아침보다도 훨씬 더 길다.

줄 속에 있는 사람들은 도록을 들고 내려오는 사람들을 부러운 눈길로 바라본라.

(나도 아침까지만해도 그랬는데...)

그림만으로도 황송했는데 턱없는 뿌듯함과 우월감까지 안고 돌아왔다.

 

내년 봄,

간송미술관은 내게

또 어떤 그림을 보여줄까?

벌써부터 내년 봄이 꿈처럼 기다려진다.

                                            

                                        신한평 "자모육아(慈母育兒)"

                                                  김홍도 "구룡연"                               

                                                     신윤복 "계변가화"

                                                      신윤복 " 쌍검대무"

                                                        신윤복 "연소답정"

                                                                     김득신 "목동오수" 

                                                       김득신 "송하기승"

               

                                                           김희겸 "연호대란"

Posted by Book끄-Book끄
달동네 책거리2009. 4. 27. 22:49
 

<옛 그림 읽기의 즐거움 2> - 오주석


옛 그림 읽기의 즐거움 2


지난번에 책 읽어주는 남자에 대해 이야기했다면 오늘은 그림 읽어주는 남자에 대해 이야기하려고 합니다.

미술사학자 오주석!

제가 개인적으로 존경하는 사람 중 한 분입니다.

2005년 2월 5일 49세 나이로 1년 반의 백혈병 투병 끝에 타계한 우리나라 유일무이한 미술사학자였죠.

강의도 재미있게 하기로 유명했던 분이고, 또 글을 읽고 있으면 박학다식하다는 게, 해박하다는 게 어떤 건지 절감하게 만드는 분입니다.

그림, 그것도 옛 그림에 거의 문외한인 제게 옛 그림에 대한 신비로움과 오묘함을 단지 한권의 책만으로도 가슴 절절하게 전달해줬던 분이기도 하죠.

그가 타계한지 4년이라는 시간이 지났지만 그를 기억하는 많은 사람들에 의해 3권의 책이 그의 이름으로 출판되기까지 했습니다.

생각합니다. 

어쩌면 그 분은 계속 불멸의 삶을 이어가고 있는지도 모르겠다는...

그리고 저 또한 그 불멸의 삶이라는 게 아주 오랫동안 계속되기를 간절히 소망하고 있는 사람 중 한 명이기도 하구요.

이 책은 그가 타계한지 정확히 1년 후인 2006년 2월 5일 출판됐습니다.

미완인 책을 함께 모여 끝내 엮은 사람들의 심정이 어땠을지를 생각하면 가슴 한켠이 먹먹해집니다.


“옛 그림 한 점은 이를테면 옛 조상과 같다”

그분은 그랬습니다. 한 점 한 점의 그림을 그렇게 경건하게, 소중하게, 그리고 존경하는 마음으로 그윽히 바라봤고 그리고 그 이야기를 전해줬습니다.

“옛 그림 속에서 그린 이의 숨겨진 마음을 찾는 숨바꼭질에도 빛과 그늘이 있다. 보일 듯 말 듯 오래도록 찾아봤어도 도무지 알 수 없어 마음이 어두웠던 적도 있고, 술래잡기 끝의 발견처럼 하찮은 것 같아도 제 맘에 너무 좋아 크게 외치고 싶어 바르르 떤 적도 있다”

그림을 이해하면서 마음이 어둡기도, 바르르 떨기도 했다는 작가.

지극한 것은 서로 닿아있다고 했던가요?

아무래도 그림 스스로 그에게만은 비밀을 풀어줬던 건 아닌가 생각됩니다.

‘그림을 읽을 줄 아는 사람은 참 좋겠구나!’ 생각했었는데,

그림과 술래잡기를 하고 마침내는 그린 이의 숨겨진 마음까지 발견해내는 사람이라면 평범한 사람이라고 말하긴 아무래도 힘들 것 같습니다.

책을 읽는 순간순간,

그림에 대한 그 “앎”이라는 게 단순히 그림을 해석하고 분석하는 게 아니기에 때론 무섭다는 생각까지 듭니다.

한 점의 그림으로 사람을 읽고, 시대를 읽고, 문화를 읽고, 그리고 전후 역사를 읽고.... 

그림이 마치 신내림 된 듯한 느낌이네요.

도통의 경지, 접신의 경지 그 너머까지로 말입니다.


이 책에 소개된 그림은 모두 6점입니다.

김홍도의 <송하맹호도>, <마상청앵도>

정선의 <금강전도>

적양용의 <매화쌍조도>

민영익의 <노근묵란도>

작자 미상의 <이채 초상>

그림에 대한 이야기를 하는 것도, 혹은 글에 대한 이야기를 하는 것도 제 깜냥으로는 도저히 불가능한 부분임을 고백합니다(부끄럽다고 말하기에도 너무 부족하기에....)

그래도 이 그림들의 선별에는 왠지 의미가 있는 듯 여겨집니다.

서민의 삶 속을 파고 든 풍속화가, 진경산수의 사실주의 화가, 긴 유배의 생활 중 애뜻한 아비의 정을 딸에게 보내는 시대를 앞선 지식인, 나라 잃은 설움을 안고 불운한 삶을 마친 마지막 선비,  그리고 누군지 알려지지 않은 사람이 그린 최고의 초상화까지...

조선의 중, 후기 역사를 고스란히 그림을 통해 들여다 볼 수 있습니다.

그림을 읽어주면서 그 시대 전체를 전달해주고 있는 셈이죠.

독특하고, 그리고 다양한 방법으로...

어쩌지 이 글을 엮을 당시 이분의 심사가 좀 복잡했던 건 아니었는지 생각하게 됩니다.


도화선이 되는 책이나 사람을 이야기 할 때,

전 항상 이 분의 글들을 떠올립니다.

청계천변의 “정조능행반차도”를 유심히 들여다보게 한 것도, 간송미술관을 찾아가게 한 것도, 그리고 북한유물전을 놓치지 않고 관람하게 한 것도 따지고 보면 다 이분의 글을 통해서였던 것 같네요.

시선의 확대였다고 할까요?

그림은 그려진 실체뿐만 아니라 여백까지 모두 읽어야 제대로 이해할 수 있다고 합니다.

그 여백을 읽는 방법,

이 책을 읽고 나면 희미하게나마 알 수 있을 거예요

그리고 난 다음에 박물관에 꼭 가보시길 권하고 싶습니다.

옛 그림 앞에서 아마 미소가 번지실거예요.

제가 꼭 그랬던 것처럼 말이죠.

그 느낌은 말이죠, 책을 읽는 즐거움과는 또 다른 즐거움입니다.

“아는 만큼 보인다“는 말,

저는 이 말에 전적으로,

동.감.합.니.다. 


이 분,

자신이 정성껏 읽은 그림의 작가들을 이젠 모두 만나보지 않았을까요?

어쩐지 어딘가에서 깊게 깊게 사랑받고 있을 것 같다는 생각이 듭니다.

그림 읽어줬던 남자, 오주석......



   <김홍도 - 송하맹호도>

  <김홍도 - 마상청앵도>

 
<정선 - 금강전도>

  <정약용 - 매화쌍조도>

  <민영익 - 노근묵란도>

  <이채 초상>

Posted by Book끄-Book끄