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<블랙메리포핀스>

일시 : 2013.08.01. ~ 2013.09.27.

장소 : 동국대학교 이해랑 예술극장

대본,작곡,연출 : 서윤미

프로듀서 : 김수로

출연 : 김재범, 이경수, 박한근 (한스)

        김성일, 윤소호 (헤르만) / 문진아, 이하나 (안나)

        김도빈, 최성원 (요나스) / 홍륜희, 최정화 (메리)

제작 : 아시아브릿지켄턴츠

 

"우리는 행복해지기 위해 불행과 기꺼이 동행하겠습니다"

그리고 이어지는 네 사람의 대답.

"동의합니다"

"동의합니다"

"동의합니다"

"동의합니다"

........

난 이 말은 틀린 명제라고 생각했다.

불행과 동행하겠다면,

행복은 결코 이루어질 수 없는 환상에 불과할 뿐이라고...

그런데 2012년 5월 이 작품이 대학로에서 처음 봤을 때,

나는 이 장면에서 완벽하게 무장해제 되버렸다.

아직도 생생하다.

그때도 지금처럼 프리뷰 공연어었고

작품이 끝났는데도 나는 한동안 자리에 멍하니 앉아 있었다.

아마도 그때 나는 이 작품을 통해 위로을 받았던 모양이다.

시티컬하고, 우울하면서 어딘지 유치하게 파괴적인 이 작품이 나를 다독였다.

"괜찮다, 괜찮다"고...

그리고 내내 이 작품을 그리워하다 재공연 소식을 듣고 너무나 반가웠다.

혹시 또 다시 내게 위로가 필요해졌다는 뜻일까?

대답은!

설마... 혹은 어쩌면... 이다.

 

그런데 재연으로 올라온 <블랙메리포핀스>는 어딘지 조금 낮설었다.

편곡이 달라서였을까?

아니면 배우들이 완전히 달라져서?

그것도 아니면 공연장의 차이 때문에?

이 작품을 처음 만났을 때 나는 짙게 깔린 안개 속에 홀로 서있는 느낌이었다.

그리고 그 안개 속에서 순간순간 깊은 무게감을 목격했었다.

그런데 다시 본 이 작품은 가볍고 소란스러워졌다.

어쩌면 배우들이 작품 속에, 인물 속에 충분히 동화되지 못해서인지도 모르겠다.

 

기대했던 이경수 한스는 <셜록홈즈>의 에릭 앤더슨을 다시 보는 것 같다.

목소리톤도 딱 에릭 앤더슨이다.

사투리처럼 느껴지는 발음도 여전히 신경 쓰이고...

때때로 <미스 사이공> 투이의 모습도 보인다.

알코홀릭에 빠진 제대로 시니컬한 변호사 모습이었다면 좋을텐데...

 

윤소호 헤르만은 배역에 깊게 들어가지 못하고 어딘지 주변을 맴돈다.

개인적인 생각이지만 배우가 인물에 충분히 공감하지 못하고 있는 것 같다.

배역에 배우가 끌려가는 느낌!

자신이 이해하지 못하는 것을 타인에게 이해시킨다는 게 가능한 일일까?

게다가 윤소호의 큰 키는 적어도 이 작품에서만큼은 불리함으로 작용한다.

그 키가 문진아 안나와의 장면에서 균형감을 제대로 흔든다.

두 사람의 동작을 보고 있으면 내가 다 위태위태하다.

초연때 안나와 헤르만의 손동작에서 받았던 그 느낌들이

적어도 아직까지는 살려내고 있지 못하다.

 

문진아 안나와 최성원 요나스, 홍륜희 메리는 나쁘지 않았다.

애늙은이 같을 줄 알았던 최성원 요나스는 의외로 귀염성 있었고

홍륜희 메리는 모성애를 부각시킨 게 오히려 새로운 표현이라 좋았다.

 

무대와 조명은 초연때보다 훨씬 더 좋아졌고

편곡은 살짝 가벼워진 것도 같다.

개인적으로 이상하게 자꾸 행진곡이 떠올라 몇 번 난감했다.

혹시 내가 초연에 너무 집착하고 있는 걸까?

자꾸만 정상윤과 전성우가 그리워진다.

(한스는 정말 정상윤이 딱인데!)

어딘지 뭔가 좀 부족하고 자꾸 덜커덕거리는 느낌!

그래도 아직 프리뷰니까...

기다려보면 훨씬 더 좋아지지 않을까?

왜냐하면 그래도 될만큼 충분히 좋은 작품이니까.

적어도 내겐!   

 

<셜록홈즈>

일시 : 2012.09.12. ~ 2012.11.04.

장소 : 두산아트센터 연강홀

제작 : HJ컬쳐, 레히(LEHI)

연출 : 노우성

출연 : 송용진, 김도현 (셜록 홈즈) / 방진의, 구민정 (제인 왓슨)

        이경수, 장현덕 (아담 앤더슨,에릭 앤더슨) 

        선우, 김효연 (루시 존스) / 조남희, 권홍석 (포비 앤더슨)

        김정렬, 이정한 (레스트레이드) / 정다희, 최창렬, 한규원

 

드디어 <셜록홈즈>를 봤다.

조강현, 박인배, 정명은이 출연했던 초연을 봤었다면 참 좋았겠지만 어쨌든 그건 이미 놓쳐버렸고. (ㅠ.ㅠ)

뮤지컬 관련 각종 시상식을 휩쓸면서 올 초에 재공연 됐는데도 또 어찌어찌하다보니 못봤었다.

결국 우여곡절(?) 끝에 이 문제작을 이제서야 눈으로 확인하게 됐다.

그래도 <미스 사이공> 투이 이후에 오랫만에 이경수의 무대를 볼 수 있다는 게 어딘가 싶다.

개인적으로 이경수라는 배우를 무대에서 자주 보고 싶은데 참 얼굴 아끼는 배우다.

다작을 하라는 뜻은 아니지만 그 좋은 목소리 아끼지 말고 좀 들려줬으면 좋겠다.

송용진, 방진의 이경수, 김효연.

내가 선택한 캐스팅!

루시 존스가 불안하긴 해도 그래도 선우 보다는 나을 것 같다는 생각에 선택한 캐스팅.

(<신의 아그네스>에서 순수가 아니라 너무나 맹~~했던 선우의 연기에 화들짝 놀란 기억이 있어서.)

 

창작 뮤지컬 <셜록 홈즈>의 강점은,

뮤지컬 넘버와 극의 구성, 연출의 묘미라 하겠다.

자칫하면 여러 작품을 짜집기한 형식이 될수도 있었을텐데 그걸 참 잘 피해갔다.

무게중심에 차이가 있긴 하지만 두 가지 이야기를 한 작품 속에,

그것도 2 발의 총소리에 자연스럽게 연결시킨 발상은 너무나 멋지다!

이 작품이 왜 초연때부터 사람들의 이목을 집중시켰는지,

왜 각종 시상식에서 좋은 성과를 얻었는지 작품을 보고 충분히 이해가 됐다.

적어도 이 작품은 소문난 잔치는 확실히 아니었다.

극의 스토리 자체가 치밀하게 잘 짜여져있고,

배우들의 대사도 너무 심각하거나 가볍지 않으면서 속도감이 있다.

상황이나 대사에 재미와 위트가 넘친다.

등장하는 인물들도 다 각자 뚜렷한 개성이 있어 시선도 적당히 배분된다.

작품을 보면서 연출과 대본, 무대셋트 등 전반적인 기획에 참 여러번 감탄했다.

왓슨을 의도적으로 여자로 설정한 것도 기발하다.

(셜록 홈즈와 로멘스가 없는 것도 맘에 들고...)

기획단계부터 이 작품에 참여했다는 송용진은 무대 위에서 그야말로 생기발랄(?)한 모습을 보여준다.

코난 도일 원작의 셜록 홈즈와는 물론 많이 다른 모습이지만

한국적으로 새롭게 만들어진 송용진의 셜록 홈즈도 원작 못지 않게 매력적이다.

그리고 무엇보다도 무대 위에서 물만난 고기처럼 펄떡이는 송용진을 보는 건 역시나 기분 좋은 일이다.

방진의 제인 왓슨은 표정을 너무 과장되게 표현한 것만 빼면 대체적으로 좋았다.

기대했던 아담 앤더슨과 에릭 앤더슨 1인 2역의 이경수.

개인적으론 에릭 앤더슨이 ㄹ때가 훨씬 더 좋았다.

아담 앤더슨은 노래를 할 때는 괜찮은데 대사를 할 때는 뭐랄까 좀 인민군(?)스럽다고 할까?

변사같기도 하고, 사투리 같기도 한 그 정체불명의 뉘앙스가 아담을 상당히 모자란 인물로 만든다.

(에릭에 비하면 모자라도 한참 모자라긴 하지만...)

그래도 베드신(^^)에서 아담과 에릭을 번갈아 연기하는 모습은 상당히 인상적이었다.

그야말로 한국판 지킬 앤 하이드 같았다고나 할까?

배우 이경수는 <셜록홈즈 시즌 2> "잭 더 리퍼" 에도 나온다는데 어떤 역할일지 궁금해진다.

(셜록 홈즈는 일단 물만난 고기 송용진이 계속 갈테고... 혹시 잭? 아니면 홈즈를 더블로?)

우리가 알고 있는 라이센스 뮤지컬 "잭 더 리퍼" 보다 훨씬 더 좋은 작품이  탄생하길 바래본다.

 

 

이번 캐스팅에서 좀 심각했던 배우는 루시 존스 김효연과 레스트레이드 이정렬.

일단 보여지는 이미지만으로는 루시라는 캐릭터와 김효연 배우는 꽤 잘 어울린다.

연기도 이번 작품이 데뷔작이라는 걸 감안하면 나쁘지 않았은데 문제는 노래!

루시 존스의 노래가 고음 위주의 힘든 곡이라는 건 알겠는데

모든 노래를 너무 쥐어짜듯이 불러서 듣는 입장에서 참 많이 피로했다.

레스트레이드 이정렬.

딕션도 부정확하고 목소리가 작아 묻히는 대사가 많다.

특히 노래할 때는 더 안들린다는 게 가장 큰 문제.

설정인지 어떤지는 모르겠지만 밀려날 때로 밀려난 존재감 전무한 그런 직장인같다.

레스트레이드 경감은 약간 자뻑스타일에 살짝 뒷북 쳐주는 그런 인물이었던거 아닌가? 

코믹한 것도 아니고, 연민을 불러일으키는 유약한 존재도 아니고,

그렇다고 셜록 홈즈와 번뜩이는 두뇌를 나누는 지성도 아니고...

참 미지근한 맹물같은 존재가 되버리고 말았다.

 

무대 셋트도 아기자기 한 게 괜찮고,

셜록홈즈의 입에 문 파이프에서 실제로 담배 연기가 나게 배경을 만든 것도 인상적이다.

지금까지 만들어진 창작뮤지컬 중에서 개인적으로 다섯 손가락 안에는 들어갈 작품이다.

(실제로 언제 한번 랭킹을 꼽아봐야겠다. 창작뮤지컬 베스트 5 ^^) 

어쨌든 전체적으로 참 괜찮은 작품임에는 틀림이 없다.

셜록홈즈 시즌 2도 "엔더슨가의 비밀" 만큼이나 성공적인 작품으로 잘 만들어졌음 좋겠다.

LEHI의 저력을 믿어요!

결국 또 다시 보게 됐다.
얼마전 열렸던 뮤지컬 어워즈에서 <미스 사이공>의 킴, 김보경이 여우주연상을 수상했다.
정작 본인은 기대하지 못한 일이라 호명되자 많이 감격스러워하며 당황해하더라.
그녀가 연기하는 킴을 보면
다들 고개를 끄덕이며 인정할 수밖에 없으리라.
자그마한 체구에서 뿜어져나오는 열정과 진심은
뮤지컬을 보는 내내 가슴을 뭉클하게 하고 독하게도 만든다.
그녀 때문에 얼마나 많이 울고 또 울었는지...
지금 생각해도 대단하다. 그녀는...

고양시와 성남을 거쳐
이제 서울 충무아트홀 대극장까지...
긴 시간을 참 자기관리 잘 하는 배우들의 프로정신에 감탄하게 된다.
이렇게 함께 대장정을 하고 있는 나 역시도 ^^


김보경 킴, 마이클리 크리스, 김성기 엔지니어.
이 트리플의 조합을 나는 매번 고집했다.
다른 캐스팅도 있음에도 불구하고 나는 항상 이 세 사람이 나오는 날을 찾을 수밖에 없다.
이날도 류정한의 새로운 소극장 뮤지컬 <The story of my life> 예매를 과감하게(?) 취소하고
이 트리플을 선택했다.
(솔직히 정말 고민 무지 많이 했다...)
그런데 보고 난 후의 느낌은...
포기하길 잘 했다고 생각한다.
이 트리플의 무대는.
정말이지 완전 소중하다.
"엔지니어" 김성기는 외국 스탭들조차도 완벽한 엔지니어라며 칭친이 자자하다는데
볼수록 그 말뜻에 공감하게 된다.
힘들텐데도 극의 전체적인 흐름을 매번 참 잘 이끌고 간다.
그리고 요즘들어 나는 김성기의 "레미제라블"을 점점 더 상상하게 된다. (상상이 이뤄졌으면... )
김보경 킴과 마이클리 크리스가 부르는
"sun & moon"과 "last night of the world"는 정말 매번 감동적이게 아름답다.
그 두 사람의 조화는 지금까지도 내겐 여전히 환상적이다.
연달아 100번쯤 들어도 반복해서 다시 100번 더 듣고 싶다고 생각할만큼.
(이쯤되면 확실히 중독이다)
김보경 킴과 김선영 엘렌의 "I still believe" 역시도.



무대는 고양시와 성남보다 약간 작아진 느낌이다.
그리고 1막 Dream land 장면에서는 조명이 조금 더 어두워진 것 같다.
2막에서도 춤 추는 bar-girl 들이 약간 어두운 곳으로 들어가 있었다.
선정성 운운하는 게 염려됐던건가???
(뭐, 나쁘지니 않다. 아무도 잘 모를테니까...)
그 사이에 "지지" 역이 더블 캐스팅으로 바뀌어있었고 이날은 구민진이 아닌 다른 배우였다. (이름이 잘...)
그리고 무엇보다 달라진 건 그 사이에 "탬"이 너무 많이 커버렸다는 사실.
이날 공연에서는 3살이라고 하기에는 발육상태가 너무 남다른 아이가
기어서 등장해 깜짝 놀랐다. (정말 아이들은 금방, 그것도 쑥쑥 큰다. ^^)

충무아트홀 대극장은 볼 때마다 음향이 항상 이상했었는데
이날 공연의 음향은 깨끗했다. 
워낙 딕션이 좋은 배우들이 모여있기도 했지만
전체적으로 대사며 노래가 아주 선명하게 잘 들렸다.
그리고 "투이" 역의 이경수는 볼 때마다 새로운 발견을 하게 한다.
이 사람의 다음 작품이 궁금해지기 시작했다.



매번 나를 그 현장 속에 있는 사람들 중 한 명으로 만들어 버리는 헬리콥터 장면.
이날도 여지없이 무너뜨리더라.
이상하다.
그런 상황들이 나는 너무 현실감있게 느껴진다.
그래서 보고 있으면 참 많이 힘들다.
서로를 찾는 크리스와 킴을 보는 것도,
자신들을 데려가달라며 철조망에 매달리는 사람들을 보는 것도,
그들을 버리고 헬리콥터에 오르는 미군을 보는 것도
그대로 현실이 된다.
어떻게 매번 이 장면을은 나에게 이런 감정을 고스란히 옮길 수 있을까?
그냥 보고 있으면 너무 아프고 안타깝고 속상하고 화가난다.
내가 너무 깊게 빠져버렸나???

사실 마지막이라고 생각하고 봤는데
솔직히 잘 모르겠다.
어느날 나한테 조용히 선물하게 될지도...
혼자서 많이 울고 싶어질 때,
아마도 그런 때가 오면 선물하게 될지도...


                     김보경, 김선영의 <I Still Believe> - 뮤지컬 어워즈 실황

처음엔 고양시 아람누리를 찾아갔었다.
5년 전 놓쳤던 <Miss Saigon>이 다시 공연된다 했을 때도 사실 난 좀 무감했었다.
충무아트센터의 음향이 개인적으로 믿음직스럽지 않아
아람누리를 찾았을 때까지도...
(솔직히 말하면 4대 뮤지컬이라니 한 번은 봐야지 하는 마음이었다)
그런데 결국은,
고양시를 거쳐 성남까지 찾아가는 신세가 되고 말았다.

일부러 김성기, 김보경, 마이클리의 casting을 선택했다.
더블 캐스팅이니 다른 팀을 보는 것도 나쁘지 않겠지만
굳이 이 팀을 다시 선택한 건 고양시에서 느꼈던
전율에 가까운 감동이 잊혀지지 않아서였다.
오케스트라 피트(OP)석에 좋은 자리가 있어 다행히 예매를 할 수 있었다.
얼굴 표정을 아주 자세히 볼 수 있겠구나 내심 기대하면서도
혹시나 MR 반주로 가는 건 아닌지 걱정스럽기도 했다.
(다행이다. 음악감독 김문정이 피트에 자리하고 있다 ^^)
그리고 이들은 나를 또 다시 아프게 만들었다.



세계 4대 뮤지컬의 하나인 <Miss Saigon>의 시작은 작은 사진 한 장에서였다고 한다.
대본과 가사를 쓴 알랭 부브리(Alain Boublil)와
음악과 대본을 만든 클로드-미셸 쇤버그(Clude-Michel Shonberg)는
우연히 잡지에서 한 장의 사진을 보게 됐단다.
조그만 베트남 소녀가 호치민 공항에서 미국으로 향하는 비행기를 기다리는 사진이었다.
그리고 그 옆에는 깊은 절망과 슬픔으로 딸을 바라보고 있는 어머니의 시선이 보인다.
어머니는 지금 자신의 딸을 아버지에게 보내려고 하고 있다.
그리고 어쩌면 다시는 그녀는 딸을 못만나게 될지도 모른다.

  <문제의 사진>

두 사람은 이 사진을 보고 깊은 충격을 받았다고 한다.
마치 자신이 그 아이의 엄마인 것처럼,
자신의 어린 자식이 영원히 자신의 곁을 떠나는 것처럼 괴롭고 아팠단다.
그리고 프랑스 군인과 일본 게이샤와의 사랑 이야기를 담은
한 편의 프랑스 소설 <Madame Chrysanthemum>,
마지막으로 자식을 위해 모든 걸 헌신한 푸치니의 오페라 <나비부인>까지...
이렇게 한 장의 사진과 한 편의 소설, 한편의 오페라는
세기의 뮤지컬 <Miss Saigon>로 다시 태어난다.



두 번째 관극은 첫 번째 놓첬던 부분들을 보게 하는 즐거움으로 가득했다.
게다가 OP석에서 본 그들의 얼굴 표정과 작은 연기 하나하나는
성남까지 찾은 수고를 대번에 날려주고도 남는다.
확실히 마이클 리의 발음은 5년 전 공연 때와는 비교할 수 없을 만큼 좋아졌고
(물론 완벽하다는 뜻은 결코 아니다. 하지만 그의 감정 몰입은 지금 생각해도 역시 대단하다)
김보경의 킴은 어머니로서 더 강해졌다.
따지고 보면 고작 20살 어린 나이의 엄마인건데...
2주간의 짧은 크리스와의 사랑은
킴을 3년간 버티게 했고 그리고 그 3년의 시간은 그녀 인생의 모든 시간이기도 하다.
스무 살의 나이로 평생을 표현해야 하는 어려움을 그녀 김보경은
때로는 순수하게 때로는 아름답게
때로는 가슴 아프게 때로는 강인하게 연기해냈다.
알 것 같다.
왜 뮤지컬 여배우들이 <Miss Saigon>의 킴을 꿈꾸는지...
그건 완벽하게 배역을 이해하지 못한다면
결코 보는 사람에게 감동을 전달할 수 없기 때문일거다.
그렇다면 그녀 김보경은,
확실히 "킴"을 이해하고 있고 "킴"과 이미 동일화되어 있다고 감히 말할 수 있겠다.



킴과 크리스 뿐만 아니라
이 팀들의 무대가 나는 너무나 감동적이고 황홀하다.
(이런 유치한 표현밖에 쓸 수 없다는 게 정말 너무나 억울하다)
김성기 엔지니어도, 김선영 엘렌도, 이경수 투이도 나를 완전히 몰입시킨다.
첫 번째 관극 때 안타깝게도 나는 이경수 투이를 제대로 느끼지(?) 못했었다.
그런데 이번 관극에서는 그의 목소리와 연기 역시도 섬뜩하다는 걸 느꼈다.
(어느 순간 그는 나를 완전히 압도해버렸다)
투이의 입장에서 본다면 킴을 향한 변하지 않는 사랑은 또 얼마나 절절한 순애보인지...
투이 이경수의 목소리에 담긴 격정과 분노를 나는 어이없게도 이제야 이해했다. 
투이와 크리스가 교차되면서 시작되는 헬기장 장면은
이 날도 여지없이 나를 완벽하게 무너뜨렸다.
생각만으로도 옴 몸이 아득해지도록 아프고 잔인한 기억이다.
또 다시 묻게 되는 질문 하나.
도대체 당신들 내게 무슨 짓을 한 거죠?



어쩌지?
이 팀들 고스란히 다시 또 보고 싶다.
나는 조만간 충무아트센타를 다시 기웃거리게 되지 않을까?
"아마도"가 아니라 "확실히" 말이다...