보고 끄적 끄적...2013. 12. 18. 08:28

<나쁜 자석>

일시 : 2013.12.06. ~ 2014.03.02.

장소 : 대학로 아트원씨어터 1관

대본 : 더글라스 맥스웰 (Douglas Maxwell)

각색, 가사, 연출 : 추민주

작곡, 음악감독 : 조윤정 

출연 : 김재범, 송용진 (고든) / 정문성, 이동하 (프레이저)

        김종구, 김대현 (폴) / 박정표, 이규형 (앨런)

제작 : 악어컴퍼니

 

세상엔 그런 사람들이 있다.

죽음같은 실종 혹은 실종같은 죽음을 겪어야만 하는 그런 사람.

그리고 그걸 기억속에 봉인한채 애써 외면해버리려는사람과 애써 추억이라고 포장하고 스스로 화해했노라 믿어 버리는 사람.

하지만 나는 안다.

이 모든 것들이 다 죄책감의 표현이라는 걸.

생각해보면 유년의 기억은 누구라도 "끼리끼리(낄낄이)"였다.

그건 친밀함과 어울림의 표현이기도 하지만

우리 끼리 외에 그 누구도 받아들이지 않겠다는 강한 거부의 표현이기도 하다.

함께 있지만 수시로 부정당해야만 하는 사람.

그게 너무 치열해서 묵직한 통증이 되어버린 관계.

그래다 결국 봉인시켜 굳건히 닫아버리고 모르는 것처럼 외면하는 세계.

그러나...

봉인된 세계는 어느 날 아무런 예고도 없이 불시에 열린다.

그리고 그 순간부터 한 편의 잔혹동화는 서서히 시작된다.

하늘정원의 세계도, 나쁜 자석의 세계도 결국은 모두 비극이다.

그러니 누구라도,

스스로의 유년과 절대로 화해하지 말지어다!

 

정확하게 기억나지 않지만 5~6년 전에 이 작품을 한 번 봤었다.

(처음엔 이 연극 제목도 <나쁜 자식>인 줄 알았더랬는데..)

사실 그때는 충분히 이해하지도 못했었고 그저 난해하고 충격적인 작품이구나 생각했다.

그런데 이번 관람에서는 배우들 섬뜩한 연기가 작품을 이해할 수 있게 이끌었다.

아주 끔직했다.

보는 내내 소름이 돋을 정도로.

김재범과 이규형은 그렇다고 치고

이동하와 김대현이 이렇게까지 연기를 잘하는 배우였었나?

4명의 배우 모두 무서운 집중력이고 놀라운 표현력이었다.

개인적으로 욕설이 난무하는 작품을 좋아하지 않는데

이번만은 꼭 다시 보고 싶다는 생각이 들만큼 배우들의 연기가 좋았다.

솔직히 무서울 정도다.

 

애초부터 존재하지않는 인물같았던 김재범 고든은

무대에 등장하지 않는 순간에조차 존재감이 느껴졌다.

허리를 잔뜩 숙이고 몸을 거의 접은 상태에서 기타를 치며 노래하는 김재범 고든은 무생물에 가까웠다.

한번도 웃지 않는 무생물같던 사람이 누군가에게 드디어 자신의 감정을 전달하기 시작했다면!

어쩌면...

처음부터 고든은 존재하지 않았던 건 건지도 모르겠다.

각자 다르게 만들어내고기억하는 각자의 고든만 있을 뿐.

고든과 프레이저 둘이 폐교에서 나뉜 대화는 그런 이유로 묵직하게 감겨온다.

"내가 죽으면 귀신이 돼서 돌아올께. 기다려줄래?"

프레이저는 몰랐을거다.

그 순간 자신도 모르게 고든과 하나가 되버렸다는 사실을...

순간 <식스센스>급의 서프펜스가 등골을 훓고 지나간다.

 

처음엔 고든만이 외로운 사람이라고 생각했는데

4명 모두 외롭고 지치고 힘든 사람이다.

친하다고 말은 하지만 서로에 대해 제대로 알고 있는 사람은 결코 단 한 명도 없다.

오히려 드러낼 수 없는 비밀이 밝혀질까봐 전전긍긍하는 사람들.

이제 겨우 29살에 불과한데

"우정"이라는 20년의 시간이 마치 그들의 한평생 같다.

그리고 29살의 그들의 청춘 역시도 모두 끝이 났다.

끝장을 보며 떠나버리는 3명의 친구들,

그러나 나는 그들에게 진심으로 말해주고 싶었다.

너희 탓이 아니라고.

너만 그런게 아니라고.

우리 모두 때로는 밀어내고 때로는 끌어당긴다고...

 

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2013. 8. 14. 07:58

<Thrill Me>

일시 : 2013.05.17. ~ 2013.09.29.

장소 : The STAGE

대본,작사,작곡 : 스티븐 돌기노프

연출 : 쿠리야마 타미야

무대 : 이토 마사코

조명 : 가츠시바 지로

출연 : 오종혁, 박영수, 신성민 (나-네이슨)

        정상윤, 임병근, 이동하 (그-리차드) 

        신재영, 곽혜근 (피아니스트)

제작 : (주)뮤지컬해븐, CJE&M

 

내가 이 작품을 정말 사랑하는 모양이다.

이렇게 몇 번을 반복해서 관람하는 걸 보니...

충무에서의 실망감과 당혹감도 조금씩 회복되고 있다.

이번 시즌 <쓰릴미>는

배우들 각자가  이 작품에 가지고 있는 애정도가 잘 드러난다.

그걸 연기적으로 잘 컨트롤한 배우도 있고 아직 완성시키지 못한 배우도 물론 있지만

그 애정이 작품속에, 인물속에 어떤 형식으로든 볼 수 있다는 건 참 흥미로운 끌림이다.

 

신성민, 이동하 페어.

2차팀 두번째 관람의 캐스팅.

원래 예정대로라면 나는 이 두 페어를 볼 생각이 전혀 없었다.

그런데...

역시나 보기 참 잘했다.

박영수, 임병근과는 완전히 다른 느낌이다.

특히나 신성민 네이슨의 감정 표현는 시종일관 너무나 좋다.

어쩌면 그렇게 완벽하게 작품을, 리처드를 주도적으로 리드하는지 놀라울 정도다.

개인적으론 이 작품의 텍스트에 가장 근접한 네이슨을 보여주지 않았나 싶다.

(그래서...이동하 리처드가 밀린다.)

신성민 보여준 네이슨은 

리처드에 "복종"하면서 철저하게 끌려다니는 것처럼 보이지만

사실 처음부터 리처드를 완벽하게 "controlerl"한다. 

게다가 리처드를 향하는 신성민는 눈빛을 보고있으면 장면마다 네이슨의 감정에 나조차 그대로 동화된다.

"아! 네이슨은 리처드를 진심으로 사랑했던거구나!"

나도 모르게 그 사랑에 긍정하게 된다.

그래서였을까?

후반부 네이슨의 대사 "기다렸어!" 가 아주 구체적으로 섬뜩하게 느껴진다.

박영수 네이슨이 "날 좀 사랑해달란말이야~~~"라며 간절하면서 집요하게 떼를 쓰는 느낌이라면

신성민 네이슨은 "내가 이렇게 너를 사랑하는데...." 그런 느낌이다.

신성민의 해석과 표현이라면

네이슨이 리처드와 함께 있기 위해 죽음을 선택한다는 결말도 충분히 이해가 된다.

신성민 내이슨은,

정말이지 아주 충실한 공범자의 모습을 보여줬다.

배신따윈 절대 하지 않을!

 

이동하 리처드. 

아마도 특유의 비음때문이겠지만 여성스런 뉘앙스가 강하다.

본인도 그걸 아는지 강해 보이려고 전체적으로 힘을 너무 많이 준다.

심지어 눈빛에도 너무 힘을 줘서 바라보기가 부담스러울 정도다.

(금방이라도 레이저 광선이 나올 기세라...)

강박이 느껴지는 리차드라 오히려 신성민 네이슨이 훨씬 더 여유롭게 느껴진다.

전혀 그렇지 않은 사람이 과장되게 "쎈 척"하는 느낌이랄까?

결단코 "조종" 따윈 꿈도 못 꿀 그런 인물처럼 보인다.

사실은 이게 맞긴 한데 표면상으로는 그렇게 보여지면 안 되는 거 아닌가?

그래서인지 후반부에 감옥에서 두려움에 떨며 부르는 솔로곡 느낌도 충분히 살지 못했다.

리처드가 느닷없는 산사태처럼 우루루 무너져야 했는데

지금까지 이어졌던 감정들을 그냥 그대로 보여지는 느낌이었다.

협박편지 장면에서는 타자기 소리가 너무 경박하다.

물론 내면은 아닐테지만 리처드는 뭐가 됐든 보여지는 건 끝까지 느긋하고 여유로워야 맞는 것 같다.

이동하는 리처드의 내면을 너무 많이, 너무 쉽게,

그리고 너무 구체적으로 보여줘버렸다.

그래도 "Roadster"와 "I Try to think"는 아주 좋았고  

두 사람의 연기의 합도 전체적으로는 나쁘지 않았다.

 

그리스 피아니스트 신재영.

정말 멋졌다.

무대를 열심히 염탐(?)하면서도 연주 자체는 아주 집중력있고 충실하다.

연주 중에는 괜찮겠지만 아마도 공연 후에 탈진상태가 되진 않을까?

신재영 피아니스트가 피아노 앞에 앉으면

나도 모르게 안도감이 느껴진다.

그리고 확신한다.

오늘 공연 나쁘지는 않겠구나...라고.

작품 전체를 보려는 그의 공손한 시각과

음악적으로 적절하게 개입하려는 그의 집념의 조화는 항상 아름답고 집요하다.

물론 신재용의 연주 자체는 완벽하지 않다. 

그러나 "완벽"만이 아름다움이 아님을 그가 느끼게 해준다.

이날 관람도 신재영이 아니었다면

이렇게까지 좋은 느낌을 받지는 못했을거다.

그의 연주라서 참 디헹이다.

어쩌나!

신재영 때문에 개인적인 바람까지 생겨버렸다.

앞으로 예정된 <쓰릴미> 관람 전부가 다 그의 연주이길 바라는 마음.

막연한 이 바람은 과연 이루어질 수 있을까?

제발 그랬으면 좋겠다...

 

 

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2013. 7. 19. 08:23

<Thrill Me>

일시 : 2013.05.17. ~ 2013.09.29.

장소 : The STAGE

대본,작사,작곡 : 스티븐 돌기노프

연출 : 쿠리야마 타미야

무대 : 이토 마사코

조명 : 가츠시바 지로

출연 : 정상윤, 전성우 (나-네이슨) / 송원근, 이재균 (그-리차드) 

        신재영, 곽혜근 (피아니스트)

제작 : (주)뮤지컬해븐, CJE&M

 

 

인터파크에서 메일로 <쓰릴미> 15,000 원 할인권을 보내왔다.

그냥 날리는 게 아까워 덕분에 정상윤과 송원근 페어를 재관람했다.

6월 1일에 봤으니 거의 한 달 보름만의 재회다.

처음 봤을 땐 무대가 낯설어 어색했었는데...

그래도 대체적으로 그 후에 봤던 전성우, 이재균 페어보다는 확실이 둘의 조합이 더 탄탄하고 좋았다.

좀 걱정은 했는데 다행히 다시 본 무대는 처음처럼 낯설진 않았다.

그런데 아마 그게 2층의 효과(?)가 아니었을까 싶다.

2층에서 보니 사각링의 높이감이 1층처럼 난감하게 느껴지진 않더라.

확실히 배우들의 동선도 소극장임에도 불구하고 1층보다 2층에서가 훨씬 보기가 좋았다.

나와 그의 끝없는 부딪침과 어긋남들.

극의 전개에 따라 두 인물의 보여주는 몸의 거리감을 보는 것도 확실히 재미있긴했다. 

파아니스트의 연주도 2층에서 더 극적으로(사실 더 크게) 울린다.

그러나 곽혜근의 연주 호흡은 여전히 숨가쁘다.

그 숨가쁨이 피아니스트 본인도, 배우도, 관객도 자꾸 쫒기게 만든다.

이게 피아니스트의 의도된 연출이라면 아주 매력적이었을 것 같은데 곽해근은 그렇지 못하다.

극을 성실히 따라가겠다는 의도가 강하다.

그래도 배우에게 눈길도 자주 주지않고 오로지 피아노와 엄청난 사투를 벌인다.

(신재영 피아니스트의 배우를 향한 "제 3의 눈길"이 좀 그리워졌다.)

 이 작품은 로맨틱만 연주가 반드시 필요한 장면도 있는데 그런 발란스 조절을 아직까지 곽혜근은 못하고 있다.

속전속결!

피아니스트 곽혜근에게서 받는 느낌은 딱 그랬다.

(그가 <쓰릴미> 제 3의 배우로 당당하게 작품을 주도하는 날이 오길 진심으로 바래본다.)

 

정상윤의 "나"는 확실히 내 취향이다.

특히 처음과 마지막 정상윤이 부르는 넘버는 그 느낌 차이가 정말이지 엄청난다.

시작과 끝,

그리고 다시 새로운 시작.

2층이라 정상윤의 표정을 섬세하게 볼 수 없다는 게 정말 너무 안타까웠다.

확실히 정상윤의 "나"는 여유도 있고, 긴장감도 적당하고, 슬픔도 있고, 시니컬하다.

(최재웅 "나"의 시니컬만큼은 아니지만)

이렇게 내게 거의 완벽한 "나"를 각인시킨 정상윤이 이제 "그"를 한단다.

과연 어떤 "그"가 만들어질까? 

"나"를 너무나 잘 아는 "그"의 등장!

이건 상상만으로도 쓰릴하다.

(예전에 김우형이 나와 그, 둘 다 하긴 했지만 "그" 만 봤으니 pass!)

 

송원근의 "그"는 정상윤 "나"에 비하면 약할 수밖에는 없었는데

그동안 완전히 달라져 있었다.

단단해졌고 쎄졌고 강해졌다.

예전엔 정상윤의 리드에 따라가는 입장이었다면

지금은 동등한 입장에서 주고 받는 게 보인다.

소위 말하는 케미가 아주 좋아졌다.

조금만 더 오래 했다면 지금보다 훨씬 더 좋아질텐데 이제 그만이라니 아쉽다.

(송원근도 아쉬워할까???)

그래도 이 작품이 송원근에겐 다른 가능성을 기대하게 만들었으니

뮤지컬 배우로선 참 다행이다.

차기작은 뭐가 될지 기다려지기도 하고...

(정상윤과 비교해도 이렇게 얼굴이 작은 송원근이 "오로라 공주"에서는 어쩜 그렇게 팡팡하게 나오는지...

 일반인은 TV에 얼굴 나오는 거 절대로 주의하자! ^^)

 

오늘 쓰릴미 2차팀 2차 티켓팅이 있다.

1차 티켓팅에 비하면 크로스 캐스팅이 많은 편이다.

1차에는 박영수-임병근, 신성민-이동하 캐스팅을 예매했다.

1차에 회차가 별로 없었던 정상윤-오종혁 페어는 오늘 2차 티켓팅을 노려볼 생각이다.

크로스 캐스팅은 일단 세 팀을 다 본 후에 결정할 생각이다.

개인적으론 1차때보다 2차의 기대감이 크다.

서로 나잇대가 비슷한 배우들끼리 만나서 치열한 모습을 목격하게 되지 않을까?

기대감을 버릴 부분(연출과 무대)은 깨끗히 버리고,

기대할 건(배우, 배우들 간 케미, 조명) 또 열심히 기대하고!

<쓰릴미>를 대하는 냐의 자세!

 

Posted by Book끄-Book끄
그냥 끄적 끄적...2013. 6. 25. 13:54

<쓰릴미> 2차팀의 캐스팅이 공개됐다.

예상했던대로 박영수가 출연한다.

와~우!

이 녀석의 <쓰릴미> 정말 궁금하다.

너무 잘할까봐 미리부터 겁이 난다.

안그래도 이 녀석한테는 <쓰릴미>의 향기가 정말 진한데... 

그리고 네이슨의 갑을 보여준 정상윤이 본인의 바람대로 이번엔 리처드로 역할 변신을 한단다.

이것 역시도 너무나 궁금하다.

네이슨의 심리를 너무나 잘 아는 리처드라...

이것 역시도 상당한 궁금증을 유발한다.

아무래도 "정상윤 = 쓰릴미"라는 내 개인적인 공식에 또 다른 정점이 찍힐 것 같다.

정상윤의 <쓰릴미>라면 그가 어떤 억할을 하든 무조건 믿는다.

 

정상윤 - 오종혁, 박영수 - 임병근, 이동하 - 신성민.

놓칠 수 없는 두 페어 때문에 아마도 신촌에 있는 STAGE를 자주  드나들게 될 것 같다.

원래 평일에는 공연을 보지 않는 편인데 <쓰릴미>는 완전히 예외인걸로!

다행이다.

공연장이 집에서 멀지 않은 곳이라서!

(물론 대학로나 강남에 비해서 가깝다는 의미 ^^)

 

<쓰릴미>

내 이럴 줄 알았다!

박영수와 임병근 페어.

서울예술단 출신 배우 2명이 만났으니 범상치않는 기운이 가득하다.

두 녀석은 이 작품을 통해 확실히 정점을 찍을거다.

각자, 그리고 함께!

내 장담하건데,

이 둘이 대형사고을 치고 말거다.

 

아~~~

벌써부터 너무 쓰릴하다....

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2012. 9. 10. 08:24

<라카지>

 

원제 : La Cage Aux Folles

일시 : 2012.07.04. ~ 2012.09.04.

장소 : LG아트센터

연출, 각색 : 이지나

음악감독 : 장소영, 김은영

출연 : 정성화, 김다현 (앨빈) / 남경주, 고영빈 (조지)

        이동하, 이창민, 이민호 (장미셀)

        천호진, 윤승원 (에두아르 딩동)

        전수경, 도정주 (마담 딩동)

        김호영, 이지송 (자코브)

        유나영 (자클린) / 임천석 (프란시스)



김다현이 <라카지>를 두고 자신의 두번째 터닝 포인트가 된 작품이라고 했단다.

(첫번째 터닝 포인트는 <헤드윅>이었다고...)

일단 겉모습만 봐도 비주얼상으로는 정성화보다 김다현의 완승이다.

아기 아빠라는데 어쩜 그렇게 곱고 이쁜지...

정성화가 몸집 두툭한 약간은 수다스런 아줌마 모습이라면

김다현은 세련미 철철 넘치는 소위 말하는 청담동 사모님 분위기다.

라카지걸들의 군무도 눈에 아른거리고 또 김다현이 이 작품에 갖는 애뜻함도 남달라 다시 한 번 관람했다.

게다가 이번 관람은 마담 딩동 전수경만 빼고는 지난번과 완전히 다른 캐스팅이라 다른 느낌이 들기도 했다.

개인적으로는 김다현 앨빈이 정성화 앨빈보다 여러가지로 훨씬 좋았다.

1막 마지막 노래 "I'm what I'm"도 훨씬 더 애절하고 안스러웠다.

2막 "The best times"도 더 괜찮았고...

사실 좀 놀랐다.

김다현이 이렇게 연기를 잘 했던가 하고...

조지에겐 참 사랑스러운 아내였고

장미셀에겐 너무나 따뜻하고 포근한, 아들에게 한없이 인내하고 지켜주는 엄마였다.

김다현의 앨빈은 천상 딱 여자였다.

아름다운 여자가 진심으로 눈물을 흘리니

저절로 무장해제가 된다.

아름답다. 이 여자!

(이건 정성화 앨빈에게서 느끼지 못한 감정이었다.)

 

고영빈 조지는 지금껏 내가 본 그의 작품 중 가장 편하게 관람했던 작품이다.

잘 해야겠다는 생각을 완전히 놓아버리고 무대를 즐기고 있다는 느낌이 들었다.

고영빈의 무대를 보고 있으면 매번 어떤 강박증같은 게 느껴졌었는데

<라카지>에서는 전혀 그런 느낌이 없었다.

춤추는 모습도 편안해보였고

김다현 앨빈과 대사를 하는 장면도 편안해보였다.

아마도 고영빈에게도 이 작품이 터닝 포인트가 되지 않을까 싶다.

그럼에도 불구하고 연륜이라는 건 확실히 무시하지 못할 것 같다.

남경주같은 능청스러움과 단단함을 느끼기엔 아직 부족했다.

(뭐 아버지 역할을 하기엔 고영빈이 좀 애매한 나이이긴 하다)

그래도 고영빈의 편안함을 봤다는 게 어딘가!

앞으로 고영빈이라는 배우가 좀 대담(?)해지지 않을까 추측해본다.

 

김다현만큼 기대를 많이 했던 김호영 자코브!

개인적으로 <라카지> 초연은 참 의외의 결과를 내게 안겨줬다.

자코브는 누가 봐도 딱 김호영을 떠올릴 수밖에 없는 배역인데

이게 또 나는 이지송의 훨씬 더 재미있고 특색있고 좋았다.

아마도 전혀 기대하지 않았던 배우에 대한 놀라움도 있었겠지만

이런 류의 김호영 연기 대한 일종의 식상함일 수도 있겠다.

(그도안 김호영이 이런 류를 좀 많이, 그것도 하나같이 강렬한 인상을 남기면서 하긴 했다)

그런 의미에서 이 아름다운 청년이 빨리 군대를 다녀왔음 좋겠다.

 

이동하 장미셀은 무난했고,

(철없는 스무살 청년의 모습은 이창민이 더 어울리긴 했지만)

딩동 부부는 좀 위태위해했다.

아무래도 전수경은 점점 뮤지컬 배우의 색깔이 모호해지는 느낌이다.

이번 관람에서 기억나는 거라고는 말춤밖에 없으니....

대사나 연기는 나쁘지 않은데 노래가 이상할만큼 불안정히다.

목 상태가 심각한건가????

 

그래도 역시 이 작품의 진정한 주인공은 누가 뭐래도 라카지걸들이다!

발에 역기를 매달고 춤을 추는 기분이라고 했던가!

엄청난 에너지 소모일텐데 다들 대단하다.

특히나 1막 후반부 라카지걸들의 쇼는 정말 환상 그 자체다.

노래없이 10여분간 춤으로만 이뤄지는 이 장면은

보고 있으면 감탄이 절도 나온다.

앨빈의 노래에서 이어지는 장면.

메튜 본의 <백조의 호수>를 떠올리게 블랙 스완의 그로테스크한 춤은

무희(?)들의 섬득한 표정과 함께 괴기스런 춤동작이 묘한 분위기를 자아낸다.

거기다 현란한 캉캉춤은 또 어떻고...

사실 <라카지>를 다시 관람한 이유의 90% 정도는 이들 라카지걸 때문이었다.

솔직히 말하면 존경스러울 정도다.

이들의 모습이 사실은 앨빈의 모습보다 더 비애스러웠다.

그래도 앨빈은 남편도 있고, 아들도 있고, 그리고 드랙퀸이라는 명성도 있으니까...

그래서 나는 <라카지>를 앨빈의 이야기가 아닌 라카지걸들, 그들의 이야기로 이해하고 기억하려고 한다.

막공을 하루 남겨놓고 다시 본 <라카지>

즐거웠고 유쾌했지만 또 그만큼 서글펐다.

이 땅에 살고 있는 모든 종류의 소수자가 떠올라서...

왜냐하면 나도 뭐가 됐든 소수자에 해당하니까.

 

Posted by Book끄-Book끄