일시 : 2013.06.07. ~ 2013.08.04.
장소 : 충무아트홀 대극장
대본, 작사 : 잭 머피
작곡 : 프랭크 와일드혼
연출 : 로버트 요한슨
음악감독 : 원미솔
출연 : 류정한,임태경, 엄기준, 김승대 (에드몬드 단테스/몬테크리스토)
윤공주, 정재은 (메르세데스) / 최민철, 조휘 (몬데고)
박철호, 조원희 (파리아 신부) / 백주희, 김상아 (루이자)
조성지, 장대웅 이정화 외
제작 : EMK뮤지컬컴퍼니
류정한의 뮤지컬 <몬테크리스토>
<두 도시 이야기>와 출연이 겹쳐지면서 전반부에 10회 공연을 그야말로 폭풍처럼 달렸던 그의 마지막 공연날이었다.
딱 한 번 보겠다는 결심을 했기 때문에 두 눈을 질끈 감고 막공을 예매했었다.
확실히 현명한 선택이었다.
안 그랬다면 또 다시 몇 번씩 보는 기질이 발동됐을테니까.
(제발 <두 도시 이야기>도 제어가 가능해야할텐데...)
류정한의 세번째 몬테크리스토.
표정과 눈빛이 이뤄낸 완벽한 하모니였다.
이 남자, 어쩌자고 이렇게 점점 더 세밀해지고 섬세해지나!
이렇게되면 그의 시드니는 또 한 단계 진화를 하게 될텐데...
익숙함은 새로움을 부른다.
적어도 지금의 류정한이라면!
그는 "몬테크리스토"라는 인물을 완벽하게 장악하고 컨트롤했다.
그러면서도 순간순간 에드몬의 본모습을 잃지 않는다.
아니 잃을 수 없다.
그래서 그가 보여주는 몬테는 강인한 눈빛 속에서도 늘 충돌과 혼돈이 뒤섞인다.
망설임과 단호함.
그 사이에서 스스로 무게중심을 정확히 옮기겨가 류정한을 보면서
나는 또 다시 그의 여우성에 혀를 내두르게 된다.
이제 근느 배우로서 배역에 편안히게 스며든다.
하지만 연기는 치열해지고 섬세해졌다.
예전의 그와 지금의 그는 확실히 좀 달라졌다.
이쪽도, 저쪽도 다 좋다.
오랫동안 그의 작품들을 보면서 나는 길들여졌다.
그의 연기 방식과 변화에.
불만은 없다.
미안한 발언이지만 나는 배우 류정한에 관해서라면
언제, 어디서든 공정성을 잃을 준비가 되어있다.
1막 마지막곡 "너희에게 선사하는 지옥"은 역시나 류정한 버전이 최고다.
감정몰입의 극대화.
이 넘버는 그렇다.
기교보다는 감정의 폭발에 승부수를 띄워야 하는 곡인데
(그렇다고 삑사리의 향연이라는 그릇된 방식으로 분노를 표시하는 걸 절대 반대!)
역시나 영리하게 잘 표현했다.
4명의 인물들을 완벽하게 마리오네트화시키는 능력이라니...
게다가 2막 "덫/더 많이 더 높이"는
메이스트로 류가 지휘하는 세기말적인 "악의 교항곡" 같았다.
"하루 하루 죽어가"는 처연했고
"과거의 내 모습"은 회환으로 가득찼다.
액션은 좀 힘들어하는 게 보이기는 했지만
전체적으로 그가 보여진 감정연기와 표정, 눈빛은 지금껏 봤던 몬테크리스토 중에서 가장 좋았다.
작품 전체를 끌고 가는 한 배우의 진중한 책임감과 작품에 대한 애정이 고스란히 느껴졌다.
은근히 작품운이 따라주지 않는 윤공주.
그녀의 메르세데스는 1막보다 2막이 훨씬 좋다.
나 혼자만 느낀건지는 모르겠지만 목소리톤과 호흡이 예전과는 어딘지 달라졌다.
살짝 이질감이 느껴졌다.
윤공주는 메르세데스를 아주 강하고 단호는 여인으로 표현했다.
옥주현과 비슷하게 가는 건 아닐까 걱정했는데 다행이다.
"언제나 그대곁에"는 힘이 느껴진다.
사랑에 대한 확신과 믿음이 주는 힘.
무엇으로도 결코 무너지지 않을 것 같은 한 여자의 힘.
그래선가?
윤공주 메르세데스는 몬데고에게도 에드몬드에게도 너무 강하다.
앞부분과 뒷부분은 조금 더 서정적으로 표현하면 더 좋았을텐데...
박철호 아베 파리아는 무대를 완전히 휘어잡았다.
연기, 표정, 타이밍 모두 아주 기막혔다.
자칫 잘못하면 코믹하게만 보여질 수도 있었는데
극의 포인트를 살리면서도 적절한 선을 잘 유지했다.
파리아 신부가 죽는 장면은 가슴이 찡해져서 나도 모르게 눈물이 났다.
백주희 루이자는 해적선 장면은 아주 좋았는데
(해적들의 디테일한 연기도 깨알 재미를 선사했다)
2부 카니발 장면은 좀 밋밋했다.
한지연 루이자같은 섹시함과 은밀함이 없어서였을까?
뭐가 됐든 첫인상이라는 건 쉽게 잊어지지 않는 모양이다.
앙상블은 노래는 전체적으로 좀 약했지만 연기적인 면에서는 디테일이 더 강화됐다.
의도적인 연출이었던 것 같은데 성공한 것 같다.
그리고 복수 장면에서 몬테크리스토의 개입이 더 많아진 것도 훨씬 좋았다.
LERROM international이 "morrel"이라는 의미였다는 것 이번에 보고야 알았다.
예전 버전에서도 좀 그렇게 해주시지...
(나, 예전에 이게 도대체 뭔 뜻인가 싶어 lerrom의 사전적인 의미를 찾아봤더랬다.ㅋㅋ)
알버트와 발렌타인의 "아름다운 거짓말"이 없어진 건 좀 아쉽다.
억박(?)이 주는 묘한 매력이 있던 곡이었는데...
그래선지 둘의 비중도 예전보단 많이 줄어든 것 같다.
따지고보면 이 둘은 에드몬드와 메르세대스의 재현이라고 할 수 있는데...
이 작품에서 제일 불쌍한 인물 몬데고.
최민철의 몬데고는 단연 최고다.
"역사는 승리자의 것"에서 반전처럼 변하는 그의 목소리와 얼굴 표정을 보고 있으면 소름이 돋는다.
그리고 나쁜 놈 소리가 절도 나온다.
(당글라스와 빌포트보다 훠~~얼~~~씬 더 나쁜놈!)
몬데고 버전의 "너희에게 선사하는 지옥"은 몬테의 버전과는 또 완전히 다르다.
다 잃은 자의 처연함과 끝을 내겠다는 극단의 복수심이 뒤섞인 최후의 일격!
개인적으로 내가 제일 좋아하는 최민철의 캐릭터.
지방공연이 남아있긴 하지만 류정한의 몬테는 이걸로 끝이다.
본인은 언제 다시 할 수 있을지 몰라 마지막이라는 심정으로 무리하게 출연을 결정했다는데
아무래도 류정한에게서 몬테를 떠나보내는 건 쉽지 않을 것 같다.
무엇보다도 EMK가, 그리고 관객들이 아직 그럴 준비가 안 됐다.
그러니 아직까지는 그의 다음 "지옥송"을 기다려봐도 좋지 않을까?
* 류정한 막공이라 넘버가 끝날때마다 관크가 있지 않을까 걱정했는데 역시 류정한 팬들은 깔끔하다.
이들의 매너는 정말이지 인정을 안 할래야 안 할 수가 없다.
공연 중에는 적정선의 환호를 보내고
커튼콜에 아낌없는 환호와 박수 갈채를 쏟아 붓는다.
(사진 찍는 사람도 없고!)
뮤지컬 시장이 커지면서
특정 팬들의 과도한 환호성이 작품의 흐름을 깨는 걸 자주 목격하게 되는데
이럴 때마다 어쩔수없이 눈살을 찌푸려진다.
그런데 적어도 류정한의 팬들에게선 이런 걱정은 안해도 된다.
문득, 임태경 몬테 관람이 두려워지는 건 왜일까???
(경험상 여기 관크가 제일 쓰나미급이다... 벌써부터 무섭다.)
