보고 끄적 끄적...2014. 8. 18. 08:33

<프리실라>

일시 : 2014.07.08. ~ 2014.09.28.

장소 : LG 아트센터

극본 : 스테판 엘리엇, 알란 스콧

연출 : 사이먼 필립스

협력연출 : 딘 브라이언트

안무 : 로스 콜먼, 앤드류 홀스워스

음악 감독 : 스테판 스퍼드 머피

출연 : 조성하, 고영빈, 김다현(버나뎃) / 마이클리, 이지훈, 이주광(틱)

        김호영, 조권, 유승엽 (아담) / 장대웅 외

제작 : 설앤컴퍼니, CJ&E(주)

 

정말 몰랐다.

내가 <프리실라>를 또 보게 될 줄은... 

이렇게 된 건 내 의지는 전혀 아니었고,

동생이 예매해놨는데 갑자기 일이 생겨 못가게 돼서 대산 관람을 했다.

다행히 아담 김호영을 제외하고는 버나뎃과 틱이 첫번째 관람과는 달라서 살짝 기대감이 들긴 했다.

만약 똑같은 캐스팅이었다면 분명히 졸았을거다.

쇼뮤지컬의 화려함이 너무 버거워서 요즘엔 급기야 졸음까지 밀려오는 기현상이 발생하는 중이라...

 

두번째 관람이라 그랬나?

익숙해져서인지 피로감이 덜했고 제법 신나게 즐기기까지 했다.

몸은 피곤했는데 첫곡 "It's raning men"이 나오니 저절로 우쭈쭈 신이 나더라.

솔직히 박자에 맞춰서 짠하고 등장한 남자 앙상블들 표정과 동작을 보면 신이 안날래야 안날수가 없다.

바로 주라기공원의 공룡으로 빙의돼 미스언더스탱딩 우창의 길어도 너~~~~뮤 긴 몸매에 감탄하며 물개박수를 날렸다.

어? 나 왜 이렇게 재미있게 보고 있지?

스스로 의아해 하면서...

 

김다현 버나뎃은 고영빈과는 또 다른 드랙퀸이더라.

뭔가 더 애드립이 강하고 대사나 전체적인 뉘앙스가 훨씬 찰진 느낌.

(하긴 김다현이 버나뎃에 안어울린다면 그게 오히려 이상한 일이지!)

김호영 아담의 "Meterial girl" 퍼포먼스는 두번째라 그런지 파격적인 느낌은 덜했지만

"La Traviata" 립싱크는 여전히 신기하고 대단하더라.

입과 동작이 그렇게 딱딱 맞으려면 도대체 얼마나 연습을 해야 하는걸까?

감탄하면서 혼자 결정했다.

이건 립싱크가 아니라 그냥 김호영이 부르는 걸로 하자... 라고!

이지훈 틱도 마이클리 틱에 비해 발음이 안정적이라 보에 편했다.

그래도 확실히 노래는 마이클리가 백만배는 좋더라.

벤지와의 "always on my mind"도 마이클리가 실제 아빠라서 그런지 더 뭉클하고 감동적이다.

그래도 한국어 대사의 묘미를 살리는건 이지훈 쪽이 압승!

이날 공연에서 날 완전 살살 녹인 배우는 벤지 아역 이주호.

첫번째 관람때도 이 녀석이었는데 보면 볼수록 너~~무 사랑스럽고 귀엽고 이쁘다.

이 녀석 보고 있으면 없던 부성애와 모성애도 마구마구 샘솟을듯 ^^

그야말로 극강의 "귀요미" 등장이다.

 

이날 앉았던 자리 때문인지

2막에서 앙상블에게 끌려나가 무대에서 올라가는 불상사가 발생했다.

배우들이 내려오길래 뒷줄에 있는 사람 데려가겠지 하고

넋놓고 박수치고 있었느데 불시에 기습(?)을 당했다.

극강의 몸치라... 나를 데리고 간 앙상블 배우에게 진심으로 미안했다.

한마디 하더라.

"다들 못해요...."

내 눈엔 나만 못하던데...

이걸 추억이라고 해야하나, 악몽이라고 해야 하나 아직까지 고민중이다. 

끌려가면서도 벌어질 사태가 걱정스러워 배우에게 한마디 하긴 했었다.

"후회하실텐데요!"

뭐 어쨌됐든 내 의지는 아니었고, 경고(?) 또한 분명히 했었으니까...

 

그나저나 드랙퀸 언니들.

커튼콜까지 체력 너무 좋으시다.

이쯤되면 인정을 안할래야 안 할 수가 없겠다.

체력, 미모, 몸매, 재능, 노래 모두모두 다 인정!

정말 엄청난 언니들이다!

깨끗이 무릎 꿇는다.

You win~~~!

 

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2014. 7. 23. 07:49

<프리실라>

일시 : 2014.07.08. ~ 2014.09.28.

장소 : LG 아트센터

극본 : 스테판 엘리엇, 알란 스콧

연출 : 사이먼 필립스

협력연출 : 딘 브라이언트

안무 : 로스 콜먼, 앤드류 홀스워스

음악 감독 : 스테판 스퍼드 머피

출연 : 조성하, 고영빈, 김다현(버나뎃) / 마이클리, 이지훈, 이주광(틱)

        김호영, 조권,유승엽 (아담) / 장대웅 외

제작 : 설앤컴퍼니, CJ&E(주)

 

뮤지컬 <프리실라>

마성의(?) 마이클리때문에 예매를 했다가 고영빈의 매력에 빠지고 온 작품.

그러나...

쇼뮤지컬을 본다는건 역시나 내겐 힘들고 피로한 일이다.

조권 아담의 명성이 하도 자자해서 한 번 더 예매를 하긴 했는데

이렇게 피로도 급상승하는 상태라면 아마도 취소할 확률이 클 것 같다.

(회복여부를 좀 지켜보고...)

번쩍이는 화려한 LED 무대와 그보다 더 화려한 의상들.

그야말로 비처럼 남자들이 갖가지 모습으로 쏟아져 내리는걸 보자니 참 아득하더라.

2시간 내내 잠시도 쉴 틈 없이 몸과 마음을 온통 흔들어놓는다.

이 늘씬하고 쭉쭉뻗은 기괴한 언니들...

정말이지 쎄도 너~~~무 쎄다

 

사실 이 작품의 연출자가 이지나라고 확신했다.

한국어에 익숙하지 않은 마이클리를 캐스팅한 것도 그렇고

작품 자체도 딱 그녀 스타일이라 당연히 이지나 연출일거라고 생각했는데 아니더라.

연출도 안무도, 무대도 외국스텝들이 그대로 들어왔다.

이지나 연출이었다면 마이클리에 대한 지나친 애정이 화를 불러 일으킨게 아닌가 생각했을텐데

그게 아니라 사실 좀 다행스럽다.

마이클리이 연기와 노래는... 확실히 나쁘지 않다.

하지만 한국어 특유의 언어적 재미을 제대로 살려내지 못해 배역도, 배우도 빛을 발하지 못했다.

이건 외국인에 가까운 마이클리가 도저히 살려낼 수 없는 부분이기도 하다.

마이클리는 지금처럼 한국 무대에 계속 설 생각이라면

발음의 문제를 어떻게든 빨리 해결하던가,

아니라면 당분간은 쏭쓰루 작품 위주로 선택을 해야 할 것 같다.

무대 위에서 어눌해 보이는 마이클리를 보는건,

참 속상하고 안타까운 일이다.

노래와 연기는 정말 정말 정말 괜찮고

또 마이클리만큼 진심을 다하는 배우도 없는데...

너무 아끼는 배우라 <서편제>도 그렇고 <프리실라>도 그렇고 맘이 많이 쓰인다.

그래서 차기작 <더 데빌>도 미리부터 걱정된다.

(쏭쓰루까지는 아니지만 대사를 최소화 했다는 이지나 연출의 말을 일단은 믿어보기로 하겠지만!)

 

드랙 퀸(Drag Queen)이라는 말,

언제부터인지 우리나라도 더이상 낯선 용어가 아니다.

사람의 개인적인 성적 취향은 존중받는게 당연하고

타인에게 심각한 상해를 가하는게 아니라면 서로 인정하는게 마땅하다는 입장.

개인적으론 커밍아웃 자체가 아무런 이슈도 되지 않는 나라가 된다면 좋겠다.

삼천포로 빠져버리긴 했지만 이 작품.

한번쯤은 유쾌하고 즐겁게 볼 만한 작품이다.

재미도, 감동도, 신기함도 다 가지고 있다.

특히나 그 의상에, 그 하이힐에, 그 머리 장식에 그런 춤과 노래를 할 수 있다는 건,

적어도 내겐 신기(神氣)에 가까운 모습이다.

(더군다나 남자들이~~~ 와우!)

지랄 쌈쳐먹는 소리처럼 들릴지 모르겠지만

이건 정말 버나뎃의 대사처럼 사막에서 금을 캐는 정도의 경이로움이더라.

 

고영빈은 전작인 <바람의 나라> 무휼 왕자님의 모습이 무색할 정도로

몸짓과 손짓 하나까지도 아주 여성스럽고 우아했다.

게다가 현명하고 용기있기까지...

(대단한 할머니야~~)

고영빈으로서는 하나의 도전이었을텐데 아주 멋졌다.

지금 받는 모든 찬사들,

충분히 받을만 했다.

신선하진 않았지만 익숙해서 능수능란했던 김호영 아담.

조권의 파격을 이길 순 없겠지만

확실히 이런 역할을 너무 잘하니 어쩔 수 없이 계속 기대하게 된다.

특히나 버스 위에서의 립싱크 장면은 연습을 얼마나 했는지 입모양이 완벽하게 일치하더라.

이 장면 보면서 김호영이라는 배우가 아주 무서운 배우라는 걸 다시 생각했다.

(다른 배우들의 립싱크는 솔직히 티가 많이 났었다)

그리고 마이클리 아들로 나온 아역 이주호.

깨물어주고 싶을만큼 아주 귀여웠다.

아빠 마이클리와 침대 위에서 노래하는 장면은 정말 좋더라.

(정말 아들과 아빠 같았다.)

두 사람의 서로 바라보는 눈빛, 너무 사랑스럽고 예뻤다.

 

이 작품 내 취향은 아니라 몇 번씩 보게 되진 않겠지만

배우들의 힘이 요근래 봤던 작품 중에서 최고다.

심지어 마지막 커튼콜에도 모든 배우들이 성심성의껏 미쳐주신다.

커튼이 바닥을 닿는 그 순간까지 끝없이 열정적이다.

그 모습이 나는 또 주책없이 뭉클하더라.

이 쎈 언니들,

정말 제대로 일을 냈다.

 

It's so beautiful~~~!

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2012. 9. 10. 08:24

<라카지>

 

원제 : La Cage Aux Folles

일시 : 2012.07.04. ~ 2012.09.04.

장소 : LG아트센터

연출, 각색 : 이지나

음악감독 : 장소영, 김은영

출연 : 정성화, 김다현 (앨빈) / 남경주, 고영빈 (조지)

        이동하, 이창민, 이민호 (장미셀)

        천호진, 윤승원 (에두아르 딩동)

        전수경, 도정주 (마담 딩동)

        김호영, 이지송 (자코브)

        유나영 (자클린) / 임천석 (프란시스)



김다현이 <라카지>를 두고 자신의 두번째 터닝 포인트가 된 작품이라고 했단다.

(첫번째 터닝 포인트는 <헤드윅>이었다고...)

일단 겉모습만 봐도 비주얼상으로는 정성화보다 김다현의 완승이다.

아기 아빠라는데 어쩜 그렇게 곱고 이쁜지...

정성화가 몸집 두툭한 약간은 수다스런 아줌마 모습이라면

김다현은 세련미 철철 넘치는 소위 말하는 청담동 사모님 분위기다.

라카지걸들의 군무도 눈에 아른거리고 또 김다현이 이 작품에 갖는 애뜻함도 남달라 다시 한 번 관람했다.

게다가 이번 관람은 마담 딩동 전수경만 빼고는 지난번과 완전히 다른 캐스팅이라 다른 느낌이 들기도 했다.

개인적으로는 김다현 앨빈이 정성화 앨빈보다 여러가지로 훨씬 좋았다.

1막 마지막 노래 "I'm what I'm"도 훨씬 더 애절하고 안스러웠다.

2막 "The best times"도 더 괜찮았고...

사실 좀 놀랐다.

김다현이 이렇게 연기를 잘 했던가 하고...

조지에겐 참 사랑스러운 아내였고

장미셀에겐 너무나 따뜻하고 포근한, 아들에게 한없이 인내하고 지켜주는 엄마였다.

김다현의 앨빈은 천상 딱 여자였다.

아름다운 여자가 진심으로 눈물을 흘리니

저절로 무장해제가 된다.

아름답다. 이 여자!

(이건 정성화 앨빈에게서 느끼지 못한 감정이었다.)

 

고영빈 조지는 지금껏 내가 본 그의 작품 중 가장 편하게 관람했던 작품이다.

잘 해야겠다는 생각을 완전히 놓아버리고 무대를 즐기고 있다는 느낌이 들었다.

고영빈의 무대를 보고 있으면 매번 어떤 강박증같은 게 느껴졌었는데

<라카지>에서는 전혀 그런 느낌이 없었다.

춤추는 모습도 편안해보였고

김다현 앨빈과 대사를 하는 장면도 편안해보였다.

아마도 고영빈에게도 이 작품이 터닝 포인트가 되지 않을까 싶다.

그럼에도 불구하고 연륜이라는 건 확실히 무시하지 못할 것 같다.

남경주같은 능청스러움과 단단함을 느끼기엔 아직 부족했다.

(뭐 아버지 역할을 하기엔 고영빈이 좀 애매한 나이이긴 하다)

그래도 고영빈의 편안함을 봤다는 게 어딘가!

앞으로 고영빈이라는 배우가 좀 대담(?)해지지 않을까 추측해본다.

 

김다현만큼 기대를 많이 했던 김호영 자코브!

개인적으로 <라카지> 초연은 참 의외의 결과를 내게 안겨줬다.

자코브는 누가 봐도 딱 김호영을 떠올릴 수밖에 없는 배역인데

이게 또 나는 이지송의 훨씬 더 재미있고 특색있고 좋았다.

아마도 전혀 기대하지 않았던 배우에 대한 놀라움도 있었겠지만

이런 류의 김호영 연기 대한 일종의 식상함일 수도 있겠다.

(그도안 김호영이 이런 류를 좀 많이, 그것도 하나같이 강렬한 인상을 남기면서 하긴 했다)

그런 의미에서 이 아름다운 청년이 빨리 군대를 다녀왔음 좋겠다.

 

이동하 장미셀은 무난했고,

(철없는 스무살 청년의 모습은 이창민이 더 어울리긴 했지만)

딩동 부부는 좀 위태위해했다.

아무래도 전수경은 점점 뮤지컬 배우의 색깔이 모호해지는 느낌이다.

이번 관람에서 기억나는 거라고는 말춤밖에 없으니....

대사나 연기는 나쁘지 않은데 노래가 이상할만큼 불안정히다.

목 상태가 심각한건가????

 

그래도 역시 이 작품의 진정한 주인공은 누가 뭐래도 라카지걸들이다!

발에 역기를 매달고 춤을 추는 기분이라고 했던가!

엄청난 에너지 소모일텐데 다들 대단하다.

특히나 1막 후반부 라카지걸들의 쇼는 정말 환상 그 자체다.

노래없이 10여분간 춤으로만 이뤄지는 이 장면은

보고 있으면 감탄이 절도 나온다.

앨빈의 노래에서 이어지는 장면.

메튜 본의 <백조의 호수>를 떠올리게 블랙 스완의 그로테스크한 춤은

무희(?)들의 섬득한 표정과 함께 괴기스런 춤동작이 묘한 분위기를 자아낸다.

거기다 현란한 캉캉춤은 또 어떻고...

사실 <라카지>를 다시 관람한 이유의 90% 정도는 이들 라카지걸 때문이었다.

솔직히 말하면 존경스러울 정도다.

이들의 모습이 사실은 앨빈의 모습보다 더 비애스러웠다.

그래도 앨빈은 남편도 있고, 아들도 있고, 그리고 드랙퀸이라는 명성도 있으니까...

그래서 나는 <라카지>를 앨빈의 이야기가 아닌 라카지걸들, 그들의 이야기로 이해하고 기억하려고 한다.

막공을 하루 남겨놓고 다시 본 <라카지>

즐거웠고 유쾌했지만 또 그만큼 서글펐다.

이 땅에 살고 있는 모든 종류의 소수자가 떠올라서...

왜냐하면 나도 뭐가 됐든 소수자에 해당하니까.

 

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2012. 4. 18. 06:16

<Mozart Opera Rock>

 

일시 : 2012.03.30 ~ 2012.04.29.

장소 : 성남아트센터 오페라하우스

부제 : 새로운 모차르트를 만나다

출연 : 김호영, 박한근, 고유진 (볼프강 아마데우스 모차르트)

        강태을, 김준현 (안토니오 살리에르)

        신성우, 이기동 (레오폴드 모차르트)

        곽선영, 이해리 (콘스탄채 베버)

        김민주, 최유하 (알로이자 베버)

연출 : 김재성

 

이걸 보겠다고 내가 또 다시 성남을 갔다.

(참 정말이지 너무 멀다)

대구에서 꽤 오랫동안 공연을 하고 성남에서 공연을 하는거라 어느 정도 완성도는 갖춰졌을 것 같고 들리는 소문도 괜찮아 기대를 했다.

김호영에게 딱 맞는 역할이라는 말도 있는데

나는 일부러 플라워 고유진의 모차르트를 선택했다.

고유진의 시원시원한 목소리를 오랫만에 듣고 싶기도 했고 그의 첫 뮤지컬 연기도 궁금했다.

결론부터 말하자면,

고유진의 모차르트는 꽤 괜찮았다.

공연 초반엔 연기 미숙에 대한 지적도 있었던 모양인데 직접 보니까 상당히 잘하더라.

노래야 말 할 것도 없고, 연기도 나쁘지 않았고 딕션도 정확한 편이다.

표현력과 인물과 극에 대한 몰입도 상당했고... 

아마도 앞으로 다른 작품에도 캐스팅 제의가 오지 않을까 싶다.

인물에 대해 오래 고민하고 노력한 흔적이 역력해 이쁘다.

노래 잘 하는 가수라고만 생각했는데

이제는 아름다운 배우라고 불러도 무방하겠다.

얼마전 <광화문연가>에서 조성모의 발연기를 보고 크게 놀란 뒷끝이라

고유진의 연기를 보면서는 좀 과하게 감격했다.

 

이 작품 역시도  프랑스 뮤지컬답게 sing과 dance를 담당하는 배우들이 확실히 구분되어 있다.

이런식의 역할담당(?)은 담당 배우의 집중력에 좌우되는 것 같아 독특한 재미가 있다.

<로미오와 줄리엣> , <돈주앙>, <노트르담 드 파리>를 보면서도 느낀거지만

프랑스 사람들 와이어 연기 참 좋아한다.

죽음을 여자로 형상화해서 춤추게 하는 것도 좋아하고.

2009년 프랑스에서 초연됐을때도

관객들에게 엄청난 호평을 받으면서 그해에 상을 휩쓸었다는데

뮤지컬 넘버들은 확실히 너무 좋다.

락뿐만 아니라 다양한 장르의 음악이 들어있어 듣는 재미도 상당하다.

번역도 꽤 잘 된 것 같다.

요즘 공연되는 라이센스 작품은

과거에 예의없이 억지로 가사를 마구 구겨넣던 작품들과 비교하면 확실히 놀라운 번역이다.

대사도 그렇고 뮤지컬 넘버 가사도 그렇고 상당히 깔끔하게 잘 다듬었다.

 

전체적인 무대와 배우들의 의상는 화려함은

화려하기로 소문난 <엘리자벳>보다 오히려 더한 것 같다.

전체 소요 의상이 400벌이라고 했던가!

맨 앞줄에서 관람해서인지 눈에 극심한 피로가 느껴질만큼 화려하고 번쩍거린다.

현실이 아니라 동화 속, 아니 4D 에니메이션을 보고 있는 느낌이다.

알로이지아가 부르는 "Bim Bam Boum"은 어릴적 로망인 "미미 공주님" 이 이 땅위에 강림하신 수준이다.

그 새빨간 긴 눈썹은 아름답다못해 섬득하기까지 하더라.

 

재미있는 건,

EMK의 <모차르트>에서는 어찌됐든 주인공 모차르트가 부각이 됐는데

이 작품은 2막부터 등장하는 살리에르가 더 주목받고 임펙트가 강하다.

(우리나라만 그런걸 수도 있다. 이 기현상은 온전히 배우의 역량이다)

내가 배우라도 이런 정도의 임팩트라면 모차르트가 아닌 살리에르를 하겠노라 나설 것 같다.

강태을 살리에르는 안봐서 모르겠지만

김준현의 부르는 "악의 교향곡"과 "고통스런 즐거움"을 듣고 있으면 소름이 1단, 2단, 3단으로 돋는다.

고음만 3단 고음이 있는 게 아니라 소름도 3단 소름이 있다는 걸 뮤지컬 배우 김준현 덕에 새롭게 경험했다.


같은 모차르트에 대한 이야기인데

어쩜 이렇게 EMK의 <모차르트!>와 <모차르트 오페라 락>이 서로 이렇게 다를까?

같다면 그게 더 이상한 일이겠지만

이 둘을 비교하면서 혼자 잠깐 즐거웠다.

어쨌든 둘 다 독특하고 괜찮은 작품이라는 건 분명하다.

개인적으로 선택을 하자만 내 취향에는 EMK의 <모차르트>가 조금 더 맞는 것 같다.

두 작품 모두 파격적이긴 한데 뭐랄까, <모차르트>쪽이 좀 더 섬세하고 고전적이라고 할까?

(어디까지나 개인적인 느낌이 그렇다는 거다.)

7월에 세종문화회관에서 <모차르트>도 다시 공연된다니

보고 나서 다시 비교해보는 것도 재미있을 것 같다.

그나저나 이번엔 캐스팅이 어떻게 되려나?

임태경은 <울지마, 톤즈>에 출연하고

모차르트는 아니지만 초연부터 레오폴드 모차르트 역을 멋지게 지켜온 서범석은

<맨오브라만차>에 캐스팅됐으니 뉴페이스가 등장할 것도 같고...

암튼 뚜껑이 열릴 때까지 기다려보자!

 

                                              <Mozart Opera Rock>

 

                     <장미 위에 잠들어 (고유진) / 내 꿈의 왕인 나 (김호영)>

 

                                       <악의 교향곡 - 살리에르 (김준현)>

 

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2009. 6. 30. 06:08


연극 <이(爾)>
작.연출 : 김태웅
2009. 06.09 ~ 07.08.
대학로예술극장대극장 (구 아르코시티극장)
평일 : 8시      토요일 : 3시, 7시            일요일 : 4시
출연 : 김내하/박정환 (연산) , 정원영 (공길), 진경/이화정 (녹수), 이승훈 (장생), 정석용 (홍내관)




<爾> 볼 때면 왜 항상 맘이 아플까?
난폭함을 가장한 갓난쟁이 연산의 슬픔도
연산을 휘두르다 비참한 최후를 맞는 녹수도
끝끝내 자신을 버리지 않는 왕을 둔 공길도
그리고 그런 공길을 품는 장생의 마음도
모두 다 서글픔이고 안타깝다.



2006년 극장 "용"에서 봤던 <이>를
다시 만나다.
영화 <왕의 남자>의 원작!
(영화와 연극이 비슷할 거란 생각은 그러나 하지 않는 게 좋을 듯....
정말 다른 느낌이다. 물론 근복적인 차이는 아니지만)




아르코시티 극장을 들어서면
내벽이 온통 공연장이다.
약간 올려다보는 눈높이가 오히려 시야를 가리지 않아
기특하다는 생각도...



<이>의 첫 장면은
웅장하기도 하고 왠지 흉물스럽기꺼자도 하다.
문 뒤로 서 있는 커다란 탈과
7명의 무희들이 나와 마치 처용무를 생각케 하는 춤을 춘다.
음산하며 비밀스런 기운까지 감도는 곳



연산은 화로 앞에서 어머니 신주인 듯한 종이를 태우며
그 절절한 마음을 통곡한다.
진심이었을까? 아니면 광기의 한 표현이었을까?
아직 선택이 어렵다.
(역시 이 장면은 2006년 이남희 연산을 생각나게 한다. 충격적이었었는데.....)



희락원 광대들의 한판 굿!
살짝 현실을 꼬집는 위트까지.
같은 풍자가 항상 먹힐 수 있는 현실이 참 싫다.
좀 달라져야 하는 거 아닌가????



차라리 현실이 이런 놀이판이라면
적어도 열심히 박수는 칠 수 있을텐데.....
얼~~~쑤 하면서.



김내하와 더블로 연산을 연기하는 "박정환"
2006년 "공길"이 "연산"으로 돌아오다.
"공길"을 건너 온 박정환의 "연산"이 어떤 느낌일까 궁금하다.
기회가 된다면 보고 싶다는 바램.
4대 공길의 행운을 잡은 "정원형"
오만석, 박정환, 김호영에 이은 공길
남자배우라면 누구나 탐이 날 배역.
남자이면서 여자인 爾,
슬프게 매력적인, 그리고 모호한 이 사람.



장녹수의 옆을 지키던 또 한 남자(?)
홍내관 정석용,
베토벤 바이러스, 왕의 남자, 라디오스타의 감칠맛 나는 연기를 보였던 분.
이 분의 감초연기는 여기서도 빛을 발한다,
계획된 애드립과 액션인 것 같은데 왜 매번
같은 대사와 몸짓을 해도 처음 보는 것처럼 재미있는거지?
신기해....
(이런 게 내공일까?)



폭군 연산이 궁중광대를 사랑했다는 파격적인 설정!
뭐 요즘 세상엔 이딴 건 파격도 아니긴 하지만...
임금의 자리에 요즘 시대의 인물을 올리면 파격이 될라나?
뭐 워낙에 그 분 자체가 파격이고 별종이라
이딴 것 정도는 파격도 아닐 것 같다는 개인적인 생각....
참 다양한 종류의 폭군들이 있구나 싶다.



장생의 "이승훈"
이 분의 장생 연기가 나는 너무나 좋다.
(이 분 역시 영화 <왕의 남자>에 나온다. 광대 3인방 ^^)
그가 연산을 향해 거침없이 쏟아붓는 독설들....
"상감인지, 영감인지, 탱감인지...."
"저 대가리로 왕을 해도 될라나 몰라...."
(누군가 뜨끔하겠다.... ^^)
그리고 죽음을 눈 앞에 두고 벌이는 한판 놀이판
"난 내 가슴이 벌렁거릴 때만 살아있다고 느껴!"
산송장처럼 살고 있는 내가
마치 연산이 된 것 같아 뜨끔하다.



"저 놈이 영 틀린 말을 한 건 아니지 않습니까?
(난 이 대사에서 "사과하십시오!"가 생각났다.....)
연산을 향해 내뺏는 공길의 말!
왜 나를 버리느냐고 묻는 연산에게
"내가 임금을 버리는 게 아니라, 내가 나를 버리는 것입니다"라 답하는 공길!
처음으로, 다시 자유로,
물같은 자유로 돌아가는 공길의 마지막에
어쩔 수 없이 나도 함께 눈물을 쏟게 된다.



"현실! 그런 게 있었나!"
공길을 끌어앉고 혼자 앉아 있는 연산은 공길의 손에서 빨간 천을 풀어낸다.
(장생의 눈을 가렸던 바로 그 천)
주위는 이미 혁명의 소용돌이 속에 빠져있고...
홀로 남아 유언같은 말을 남기는 연산.
"인생 한바탕 꿈! 그 꿈이 왜 이리 아프기만 한 것이냐....."



연기처럼 사라질 불길....
다.... 탔구나....

인생이 정말 한바탕 꿈인 건가?
그 꿈 속에 나 또한  내 놀이판을 잃어버린지 오래.
남는 건,
그래서 아무것도 없는건가?
다 사라져 재만 남아
마침내 그것도
후~~ 불어 날아가면 그 흔적도 없어질텐데...

묻는 말에 대답할 수 없다.
나를 향하는 대명사,
너 爾!

Posted by Book끄-Book끄