보고 끄적 끄적...2016. 12. 15. 09:24

 

<Phantom>

 

일시 : 2016.11.26. ~ 2017.02.26.

장소 : 블루스퀘어 삼성전자홀

원작 : 가스통 르루와 <오페라의 유령>

극작 : 아서 코핏 (Arthur Lee Kopit)

작곡 : 모리 예스톤 (Maury Yeston)

편곡 : 킴 샤른베르크 (Kim Sharnberg)

안무 : 제이미 맥다니엘 (Jayme McDaniel)

연출 : 로커트 요한슨 (Robert Johanson)

음악감독 : 김문정

출연 : 박효신, 박은태, 전동석 (팬텀) / 김순영, 박소현, 이지혜 (크리스틴) / 신영숙, 정영주 (마담 카를로타)

        박철호, 이희정  (제라르 카리에르) / 이창희, 손준호 (필립) / 김주원, 황혜민 (벨라도바)

        윤전일, 엄재용 (젊은 제라르), 이상준 (무슈 숄레) 외

제작 : EMK뮤지컬컴퍼니

 

<엘리자벳>, <모짜르트>, <팬텀>

2013년부터 박효신이 출연한 뮤지컬은 전부 3편이다.

그런데 내가 본 건 <펜텀> 재연이 처음.

솔직히 말하면 오장육부로 노래하는 가수를 좋아하지 않고

특히 소몰이창법 가수의 노래를 듣는건 극도의 피로감이 느껴져 거의 듣지 않았다.

그런데 작년 "야생화"를 듣고 깜짝 놀랐었다.

아주 단백하고 단정했고 박효신 특유의 소몰이창법도 거의 느껴지지 않았었다.

노래 그 이상의 것이 들리고 느껴졌다.

그리고 공식 발매된 박효신의 7집 정규앨범 "숨"은

집에 들어감과 동시에 습관처럼 틀어놓는 House BGM이 됐다. 

누군가 그랬다.

때로는 머릿속으로 정리되는게 아닌 마음으로 정리되는게 있다고.

박효신의 7집 앨범이 내겐 딱 그랬다.

 

그리고 보게 된 박효신의 팬텀.

지난달 유희열의 스케치북에 박효신이 나왔었다.

그때 함께 나온 정재일이 이런 말을 했었다.

뮤직비디오를 찍으면서 두 사람이 연기까지 했는데

자신의 연기는 발연기였고 박효신은 똥연기였다고.

그런데 정재일의 발언은 아무래도 거짓말인것 같다.

노래만 기대하고 갔었는데 박효신의 연기는 내가 생각했던것보다 훨씬 더 좋았다

심지어 박은태의 팬텀보다 더 설득력이 있었다.

박효신 팬텀이 보여준 드라마틱한 분노...

세상에 이게 이렇게 명확하게 이해되고 설득되다니 놀랐다.

심지어 오케스트라와 완벽하게 흐름과 호흡이 일치했다.

그건 하나의 분명한 연주였다.

그것도 기승전결이 확실한!

사실 갓효신이라는 항간의 말에 동의하지 않았는데 인트로를 들으면서 깨끗하게 인정했다.

공연장 마이크와 스피커가 박효신의 성량을 담아내는게 얼마나 턱없이 일인가 실감했다.

차가운 얼음물이 머리 위에서 폭포처럼 내리치는 느낌.

세상에...

어마어마하구나, 박효신.

김순영 크리스틴과 손준호 필립에 대한 아쉬움은 많지만 뭐 괜찮다.

시작과 끝, 전부 다 박효신이었으니까.

 

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2016. 12. 2. 08:29

 

<팬텀>

 

일시 : 2016.11.26. ~ 2017.02.26.

장소 : 블루스퀘어 삼성전자홀

원작 : 가스통 르루와 <오페라의 유령>

극작 : 아서 코핏 (Arthur Lee Kopit)

작곡 : 모리 예스톤 (Maury Yeston)

편곡 : 킴 샤른베르크 (Kim Sharnberg)

안무 : 제이미 맥다니엘 (Jayme McDaniel)

연출 : 로커트 요한슨 (Robert Johanson)

음악감독 : 김문정

출연 : 박효신, 박은태, 전동석 (팬텀) / 김순영, 박소현, 이지혜 (크리스틴) / 신영숙, 정영주 (마담 카를로타)

        박철호, 이희정  (제라르 카리에르) / 이창희, 손준호 (필립) / 김주원, 황혜민 (벨라도바)

        윤전일, 엄재용 (젊은 제라르), 이상준 (무슈 숄레) 외

제작 : EMK뮤지컬컴퍼니

 

박은태 팬텀과 이지혜 크리스틴은 보는 내내

파도를 타는 기분이었다.

맨 처음 박은태 팬텀의 서곡 목소리에 깜짝 놀랐고

그 다음엔 이지혜 크리스틴의 "파리의 멜로디"에 놀랐다.

전자는 예상보다 훨씬 좋아서, 후자는 예상보다 훨씬 아니어서...

사실 박은태 팬텀은 정확한 예상이 안됐었다.

클래식하지도 그렇다고 로멘틱하지도 않을거라고만 짐작했을 뿐이다.

보고 난 느낌은...

전체적으로 아주 젠틀한 느낌.

초연때 류정한 팬텀은 모성애를 극대화시키면서 귀족적인 느낌이 강했는데

박은태 팬텀은 사랑에 올인한 젠틀맨이었다.

서두르거나 망설이지 않고 고요하게 하지만 정확하게 크리스틴을 향해 가고 있는 남자.

그게 박은태 팬텀이었다.

노래는...

아주 날카롭고 예리하다.

하지만 누군가를 향해 칼날을 들이대는 날카로움은 아니다.

비극적이라는 느낌.

oveture와 딱 맞아 떨어지는 목소리였다.

비극적.

그래, 이 단어다.

 박은태 팬텀을 표현하는 가장 정확한 한 마다.

비극이 아니라 비극적!

 

이지혜 크리스틴은 첫노래가 너무 불안해서 걱정했는데

Home의 후반부, 팬텀을 만난 이후 소리가 확연히 달라진다.

나중에 알았다.

처음의 어색함과 불안함이 의도된 연기고 표현이었다는걸.

그런 의미에서 팬텀과의 비밀스런 레슨으로 일취월장하는 크리스틴을

초재연을 통틀어 가장 잘 표현한 배우가 이지혜 크리스틴이다.

다른 여배우와 비교해서 연상의 느낌도 전혀 없어 그것 역시 아주 좋았다.

개인적으로 자금껏 무대에서 본 이지혜 연기 중 가장 좋았다.

성악톤을 살려서 노래하니 기존의 모습과는 완전히 다르더라.

비스트로가 좀 걱정스러웠는데 이 장면도 나쁘지 않았다.

임선혜나 김순영의 절정의 기량에 익숙한 사람은 실망할 수도 있겠지만

나는 완성이 아닌 과정의 결과물이 보여서 오히려 두 대가들보다 훨씬 더 감동적이었다.

아무리 생각해도 크리스틴은 이게 맞는것 같다.

후반부로 갈수록 감정에 점점 몰입하는 것도 인상저이었고

박은태와도 목소리톤이 잘 섞여서 듣기에 편안했다.

필립이 테러블했다는것만 뺀다면 전체적으로 초연보다 느낌이 좋았다.

그리고 음악감독이 김문정으로 바뀌면서

초연보다 더 클래식해졌다는것도 개인적으론 호(好)!

(그러고보니 노래할 때 박은태의 톤이 현악기와 아주 많이 닮았다.)

신영숙과 이상준 콤비는 두 말 할 필요도 없고

황혜민과 윤전일의 발레도 훨씬 좋아졌다.

이정렬의 애절한 부성애를 볼 수 없는게 좀 그렇지만

박철민 제라르도 초연때보다는 부드럽고 온화해져서 좋았다.

 

아직 시작이라 몸에 익지 않는 장면이 있긴한데

전체적인 느낌은 초연보다 훨씬 좋았다.

시간이 지나면 확실히 더 좋아질 것 같아서 

공연 막바지에 이 캐스팅 그대로 다시 한 번 봐도 좋을것 같다.

정말 그럴지는 모르겠지만 ^^

 

 

 

 

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2015. 5. 11. 08:24

 

<Phantom>

 

일시 : 2015.04.28. ~ 2015.07.26.

장소 : 충무아트홀 대극장

원작 : 가스통 르루와 <오페라의 유령>

극작 : 아서 코핏 (Arthur Lee Kopit)

작곡 : 모리 예스톤 (Maury Yeston)

편곡 : 킴 샤른베르크 (Kim Sharnberg)

안무 : 제이미 맥다니엘 (Jayme McDaniel)

연출 : 로커트 요한슨 (Robert Johanson)

음악감독 : 원미솔

출연 : 류정한, 박효신, 카이 (팬텀) / 임선혜, 임혜영, 김순영 (크리스틴)

        신영숙, 홍륜희 (마담 카를로타) / 박철호, 이정렬 (제라르 카리에르)

        에녹, 강성욱 (필립) / 김주원, 황혜민, 최예원 (벨라도바)

        윤전일, 알렉스 (젊은 제라르), 이상준 (무슈 숄레) 외

제작 : EMK

 

뮤지컬 <팬텀> 두번째 관람.

다행이다.

첫번째 관람보다 확실히 좋은 느낌이다.

다른 모든걸 제쳐놓고서 팬텀 류정한의 연기는 정말이지 감탄을 금치 못할 정도다.

얼굴이 가면으로 가려져 표정을 보여줄 수 없어

손끝이나 몸의 움직임, 미묘한 말투의 변화를 가지고 감정을 표현한다.

그런데 그게 정말 섬세하고 세련되서 표정이 보여주는 것 보다 훨씬 더 많은 걸 감각하게 만든다.

신비롭다는 생각까지 들더라.

요즘은 공연볼때 좌석에 대한 욕심을 다 버렸는데

극대화된 섬세함이 자꾸 앞자리에 대한 욕심을 부른다.

(하지만 내 손은 언제나 느림보라서...)

 

류정한이 보여주는 팬텀은 모성(母性)에 대한 그리움이 극대화된 팬텀이다.

그래서 말투나  동작에서도 엄마의 보호가 필요한 아이의 느낌이 강하다.

물론 후반부에서 드라마틱하게 부성(夫性)을 회복하고 화해하게는 되지만

그전까지 류팬텀의 세계에서 어머니라는 존재는 모성이자 부성이었다.

정확히 말하면 회복된 부성조차도

어머니의 부재를, 그리고 나아가서는 크리스틴의 부재를 대체하는 모성의 변주라 하겠다.

(크리스틴 또한 모성의 또 다른 변주이고...)

류정한의 연기를 보고 있으면

대사할 때와 노래할 때의 느낌이 완전히 다르다는 걸 알 수 있다.

대사할 때는 게이스러움이 느껴질 정도로 여성성을 강조했고

넘버를 부를 때는 세련되고 귀족적인 남성성이 강조된다.

그래서 류정한 팬텀은

음악 안에서만 완벽한 남성성을 획득하고

음악 안에서만 자신을 유일하게, 그리고 거침없이 드러낸다.

그게 나는 참 아프더라.

그리고 그걸 표현해내는 류정한이라는 배우가 참 대단하더라.

 

김순영 크리스틴은 대사와 노래할때 목소리톤이 차이가 안느껴저 좋았지만

연기적인 부분은 임선혜 크리스틴이 훨씬 더 자연스러웠다.

비스트로는 고음의 소프라노 기교가 너무 화려해서 자만심같은게 살짝 느껴졌다.

뭐랄까, 자기 스스로 노래를 잘 한다는걸 너무나 잘 아는,

그래서 표정까지도 이미 자신만만한 크리스틴이었다.

'어때? 다들 놀라 자빠지겟지?' 하는 느낌!

에녹 필립은 강성욱에 비해 노래와 연기가 아주 안정적이었고

(역시나 살짝 바람둥이 느낌이 강한건 어쩔 수 없고....)

제라르는 확실히 박철호보다는 이정열 배우가 훨씬 좋더라.

 

 

솔직히 말하면,

이 작품은 아직까지 내게 매력적으로 다가오진 않았다.

스토리도, 넘버도, 인물들도, 심지어 무대도 매력적이지 않다.

하지만 류정한의 노래와 연기, 발레장면만큼은 확실히 상상 이상의 감동이 있다.

이 작품이 다시 보고 싶은 이유는 현재까지는 이 둘 때문이다.

여기에 이정열 제라르까지 가세한다면 더 좋겠는데

문제는 내가 원하는 환상의 캐스팅(류정한, 임선혜, 이정열, 신영숙)이 없다는거.

이게 세번째 관람을 망설이게 하는 이유다.

 

일단은 추이를 지켜보는걸로!

Posted by Book끄-Book끄
보고 끄적 끄적...2015. 5. 4. 08:42

 

<Phantom>

 

일시 : 2015.04.28. ~ 2015.07.26.

장소 : 충무아트홀 대극장

원작 : 가스통 르루와 <오페라의 유령>

극작 : 아서 코핏 (Arthur Lee Kopit)

작곡 : 모리 예스톤 (Maury Yeston)

편곡 : 킴 샤른베르크 (Kim Sharnberg)

안무 : 제이미 맥다니엘 (Jayme McDaniel)

연출 : 로커트 요한슨 (Robert Johanson)

음악감독 : 원미솔

출연 : 류정한, 박효신, 카이 (팬텀) / 임선혜, 임혜영, 김순영 (크리스틴)

        신영숙, 홍륜희 (마담 카를로타) / 박철호, 이정렬 (제라르 카리에르)

        에녹, 강성욱 (필립) / 김주원, 황혜민, 최예원 (벨라도바)

        윤전일, 알렉스 (젊은 제라르), 이상준 (무슈 숄레) 외

제작 : EMK

 

뮤지컬 <팬텀>이 개막됐다.

시작전부터 그야말로 잔인하다 싶을 만큼 엄청난 캐스팅에 입을 다물지 못하게 만들었던 작품이. 

국내외 최정상의 소프라노와 최정상의 뮤지컬 배우와, 그리고 최정상의 발레리나까지.

이 캐스팅으로 어떤 작품인들 성공하지 못할까 싶었다.

내가 선택한 캐스팅은,

우리나라 대형 뮤지컬의 초연 전문배우 류정한과

우리나라보다는 유럽에서 왕성하게 활동중인 세계적인 소프라노 임선혜였다.

다른 캐스팅도 다 내가 바랬던 배우들이었고

필립과 벨라도바만 갑자기 교체됐는데 그것까지도 다행스럽게 김주원 발레리나였다.

미지에 가까운 신인배우 강성욱은 전날 공연에서 에녹의 부상을 당해 예정보다 일찍 무대에 서게 됐다는데

개인적으론 나쁘지 않았다.

에녹만큼의 노래실력과 연기는 아니었지만 

신인 특유의 풋풋함과 조심스러움이 크리스틴에게 끌리는 필립의 마음과 잘 맞아 떨어졌다.

엄청난 대선배들 앞에서 갑자기 하게 된 공연이라 부담감이 컸을텐데 열심히 최선을 다하는 모습이 참 멋지더라.

(뮤지컬 첫데뷔라는게 믿기지 않을만큼 잘했다.)

넘버를 표현하는게 약하긴 하지만 목소리톤이나 연기는 크게 어색하지 않았다.

그동안 에녹이 해왔던 역할때문이겠지만

개인적으론 에녹보다 강성욱 필립이 더 젠틀하고 귀족스럽지 않울까 싶다.

 

 

몇 번 반전을 경험하고 난 후부터는 초연 작품의 호불호는 한 번 관람한 걸로 결정하진 않는다.

하지만 어쨌든 지금까지의 느낌은,

앤드루 로이드 웨버의 <Phantom of the oprea>의 아성을 무너뜨리는건 힘들것 같다.

일단 귀에 강렬하게 꽃하는 넘버가 없고

스토리나 인물도 긴장감이 떨어진다.

그래도 너무나 유명한 이야기를 완전히 새롭게 접근했다는 사실엔 높은 점수를 주고 싶다.

그리고 에릭의 과거 이야기를 발레로 보여준건 확실히 "신의 한 수" 였다.

김주원과 알렉스, 두 사람의 춤과 표정, 동작들은 그 어떤 넘버보다, 그 어떤 대사보다 훨씬 큰 울림이고 감동이었다.

뭐라 흠을 잡을 수 없을만큼 이 자체가 하나의 완벽한 작품이더라.

 

개인적으로 팬텀 역의 류정한과 제라르 역의 이정열 배우에게 박수를 보낸다.

두 사람의 "You ar My Own"은 발레 장면과 우열을 겨룰 정도의 감동이었다.

개인적으로 배우가 자신의 개인적인 감정을 작품에 반영시키는걸 좋아하지 않는데

아무래도 이 작품만큼은 예외로 남겨야 할 것 같다.

첫공을 마치고 배우 류정한은 커튼콜에 감정이 밀려와서 울컥했다는 말을 했는데

이 장면 때문일거란 확신이 든다.

배우 이정렬은 팬텀에게서 자신의 아픈 아들을 봤을테고

류정한은 제라르에게서 오래전 하늘나라로 떠난 자신의 아버지를 봤을테다.

두 사람의 감정이 깊고 아득해서 아팠다.

류정한은 가면때문에 표정을 드러낼 수 없었음에도 불구하고 손과 목소리의 변화로 그 모든 것들을 만회하더라.

특히 손동작의 변화를 따라간다면 감정의 기복과 변화를 충분히 감지할 수 있다.

심지어 가면 위로 팬텀의 표정과 감정이 선명하게 느껴지더라.

(참 대단한 배우다. 류정한은...)

임선혜 크리스틴은 성량도 엄청나고 고음의 기교도 정말 화려한데

너무 잘하니까 오히려 거부감이 들었다.

그리고 노래할 때와 대사할 때 목소리가 다른것도 이질감으로 다가왔다.

 

1막에서 펜텀의 잦은 가면교체는 중국의 변검을 떠올리게 했고

(그냥 임펙트 있는 걸로 하나 혹은 두 개 정도만 사용하는게 좋았을것 같다)

팬텀과 크리스틴의 레슨 장면은 너무 초보적인 수준이었고

상들리에 떨어지는 장면은... 허접했다.

2막에서는 필립도 그렇고 팬텀도 그렇고 위험한 장면들이 있어 조마조마했다.

중심을 잃거나 셋트와 합이 안맞으면 곧바로 큰 부상으로 이어질 것 같아 걱정스럽더다.

인트로의 자막도 좀 구차스러운 것 같고...

 

사실은...

조금 더 클래식하고 우아한 작품을 기대했는데

클래식과 코믹 등 극과 극을 오가는 중이라 아직까지 많이 혼란스럽다.

일단은 한 번은 더 봐야 개인적인 느낌이 어느 정도 확립될 것 같다.

 

그 와중에 류정한의 연기는... 왜 그렇게 좋은지!

Hear My Tragic tale와 Home,

You are music과 Without Your Music은 또 왜 그렇게 좋은지!

넘버 자체가 아니라 류정한이라는 배우의 표현력이 주는 임펙트가 엄청나다.

이래서 초연으로 올라오는 작품들은 늘 류정한을 원하는구나 싶다.

 

류정한은,

많이 행복하겠다.

그리고 그 행복보다 더 많이 무겁겠다.

 

 

Posted by Book끄-Book끄